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Ein Schwede sagte, dass die Polizisten, die seinen Alkohol beschlagnahmt haben, ihn getrunken haben
Wikimedia/Sean
Ein Schwede sagt, die Polizei habe seinen Alkohol getrunken und die Flaschen mit Wasser aufgefüllt.
Ein schwedischer Mann, dessen Vorrat an Alkoholflaschen vor einigen Jahren beschlagnahmt wurde, bekam sie schließlich von der Polizei zurück, aber er sagt, die Polizei habe das meiste davon getrunken.
Laut The Local wurde das Haus des Mannes 2007 von der Polizei durchsucht, die vermutete, dass er gegen die Alkoholgesetze verstoßen hatte, indem er zu viele Flaschen Wein, Bier und Spirituosen aus Deutschland mitgebracht hatte. Die Flaschen wurden beschlagnahmt. Vier Jahre später wurden die Anklagen gegen ihn jedoch fallen gelassen und die Polizei gab die Flaschen zurück, aber der Mann sagt, dass viele der Flaschen verloren gegangen sind und ein Großteil des Weins, Biers und Apfelweins in seiner Sammlung ihre „beste Zeit zuvor“ überschritten hatte. Datum.
Außerdem sagt der Mann, dass jemand fünf Flaschen Wodka und zehn Flaschen Gin getrunken und mit Wasser aufgefüllt hat.
Die Polizei sagt, sie wisse nicht, wer den Alkohol gestohlen habe, gab aber die Schuld zu und erklärte sich bereit, dem Mann 16.000 Kronen oder 2.200 Dollar für den gestohlenen Alkohol zu zahlen.
Alexander Skarsgård: „Ich wache immer noch zitternd im Fötus auf“
Er ist in The Legend Of Tarzan ebenso zu Hause wie ein verdrehter Polizist in War On Everyone. Warum steckt der fluchende Schwede also in einer existenziellen Krise?
Zuletzt geändert am Fr 29 Dez 2017 22.19 GMT
Vor einigen Jahren tauchte Alexander Skarsgård auffällig bei einem Hammarby-Fußballspiel in Stockholm auf… wie soll man das höflich formulieren? Lädiert? „Ich war beschissen“, sagt Skarsgård. „Ich ging vor die Menge und fing an, diesen Gesang zu singen. Jemand hat es auf YouTube gestellt. Ich bin sehr betrunken und sage: ‚Ihr verdammten Fotzen, hört mir zu!‘ Ich dachte: ‚Das ist echt peinlich.‘“
Während des darauffolgenden düsteren Katers dachte der 40-jährige schwedische Schauspieler, er hätte eine Karriere torpediert, in der er gerade die Rolle des Tarzan im Blockbuster dieses Sommers bekommen hatte. Tatsächlich passte er dadurch noch besser zu der Rolle. „Warner Bros hatte gesagt, sie brauchen jemanden, der ursprünglich und animalisch ist“, sagt er. „Also schickte mein Agent ihnen das Video und sagte: ‚Ist dieser Motherfucker nicht ursprünglich genug für Sie?‘“
Ein anderer der halben Million Menschen, die es sahen, war John Michael McDonagh, Autor und Regisseur von The Guard and Calvary, der für seine pechschwarze Kumpel-Komödie War On Everyone auf der Suche nach einem trinkfesten Detektiv war. „Er sah das Video und sagte: ‚Das ist der Typ‘“, sagt Skarsgård. „Es hat mir den Job verschafft. Die Moral der Geschichte ist: Mach dich zum Narren und die Leute werden dich lieben. Denken Sie daran, Kinder.“
Als wir uns gegen Mittag während des Deauville American Film Festivals in der Lobby des Hotel Normandy treffen, scheint er sich seine eigene Lektion zu Herzen genommen zu haben. In der Nacht zuvor war er so niedergeschlagen, dass er bei der Afterparty von War On Everyone in die DJ-Kabine eindrang und bewies, dass man den Mann zwar aus Schweden herausholen kann … „Ich habe ausschließlich Abba gespielt“, sagt er. „Wenn du Zweifel hast, lege all deine Liebe auf mich. Wir haben diesen Ort geschlossen.“
Während er sich auf der zweistündigen Fahrt zum Flughafen Charles de Gaulle in den Rücksitz eines Großraumbusses quetscht und seine Augen hinter dunklen Sonnenbrillen schützt, ist es irgendwie beruhigend zu wissen, dass selbst Filmstars, die damit gesegnet sind, von wilden Katern heimgesucht werden Gesicht, das Ben Stiller dazu veranlasste, ihn in Zoolander zu besetzen, damit er ihn fragen konnte: "Hast du jemals gedacht, dass das Leben mehr ist, als wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gutauszusehen?"
Seitdem hat Skarsgård eine Antwort darauf gefunden. Er spielte als grübelnder, oben ohne Vampir in HBOs True Blood, das sieben Jahre lang bis 2014 lief, und machte ihn zu einem Pin-up und brachte ihm eine Legion von Fans ein, die sich nur nähern wollten, als gebissen zu werden. (Das hat er nie getan. Sie beißen einen Fan…) Gleichzeitig gab ihm der Erfolg der Show die Möglichkeit, seltsame Rollen in Indie-Filmen zu spielen, die nicht auf sein Aussehen tauschten. Im Coming-of-Age-in-the-70er-Film The Diary Of A Teenage Girl war er der schnauzbärtige Kriecher, der in Melancholias traumhafter Apokalypse mit der Tochter seiner Freundin schlief Stumm wird er einen stillen Amish-Charakter spielen. „Es geht mir nicht darum, zeigen zu wollen, dass ich vielseitig bin“, erklärt er. "Es ist einfach die Aufregung, nicht zu wissen, wer ein Charakter ist, sondern ihn herauszufinden und zu finden."
Skarsgård in Die Legende von Tarzan. Foto: Allstar/WARNER BROS.
Dennoch war er diesen Sommer für The Legend Of Tarzan zurück, ein Blockbuster, der wie viele im Jahr 2016 an den Kinokassen kämpfte. Er sagt, er sei von der Suche der Figur nach einem Platz in der Welt angezogen worden und beeindruckt von der Fähigkeit des Harry-Potter-Regisseurs David Yates, einen 140-Millionen-Pfund-Film "intim" zu machen. Aber es war in gewisser Weise eine Veränderung des Maßstabs. „Ich arbeite hauptsächlich in unabhängigen Filmen, also war der Umfang von Tarzan definitiv anders“, sagt Skarsgård. „Ich fühlte mich jedoch nicht [von den Anforderungen an den Kinokassen] unter Druck gesetzt. Es war nicht wie: ‚Oh fuck, das ist ein großer Film.‘ Es war eine unglaubliche Erfahrung, aber es waren auch neun Monate nur Fitness, Arbeit und Bett. Ich hatte keinen Schluck Alkohol. Es war roboterhaft.“
Das erklärt den Reiz von War On Everyone, einem Film, in dem er sowohl nach unten geht als auch in alle Richtungen schießt. Skarsgård spielt Terry, einen permanent betrunkenen, Glen Campbell-besessenen, kompromisslos korrupten Detektiv, der sich mit dem blitzschnellen Bob zusammengetan hat, gespielt von The Martian's Michael Peña. Es ist die alte Routine des bösen Polizisten/schlechteren Polizisten, aber gespickt mit wilder Klugheit. Wo Shane Blacks The Nice Guys unbeholfene Dummköpfe waren, waren McDonaghs paar Handelswitze gespickt mit esoterischen Anspielungen auf alle, von Simone de Beauvoir bis hin zum realistischen Maler Andrew Wyeth.
Ihr kokaingetränktes Toben führt sie durch ein Albuquerque, das unerklärlicherweise von Quäker-Bankräubern und Burka-tragenden Tennisspielern bevölkert ist, während das Duo auf der Suche nach einer fehlenden Million Dollar und dem übelsten Bösewicht von allen geht: einem Mitglied der englischen Oberschicht. Es ist wild respektlos, der Ton einer Eröffnungsszene, in der das Paar versucht, einen Pantomimen niederzuschlagen (um zu sehen, ob er einen Ton von sich gibt). Ebenso macht McDonaghs Drehbuch seinem Namen alle Ehre, indem es freche Witze zu jedem Thema macht, an das Sie denken. Skarsgård, der seinen schlanken Körper in eine gebückte Haltung beugt, genießt es.
Michael Peña und Skarsgård in Krieg gegen alle.
„Das ist so un-PC, das bin ich“, sagt Skarsgård. „Man konnte sagen, dass John sich um nichts schert, was ich in einem Drehbuch erfrischend fand. Ich hatte ein paar Komödien gelesen, aber nichts, was lustig oder intelligent genug war. Als ich dieses Drehbuch bekam und es düster und verdreht und schräg und völlig da draußen war, war ich aufgeregt.“ Und außerdem fügt er hinzu: „[John is] eine schöne Seele, die hilft, wenn man alle beleidigt.“
Er sieht sogar einige Ähnlichkeiten zwischen seinem schmutzigen Detektiv und dem König der Swinger. „Wie bei Tarzan gibt es im Charakter eine Dichotomie zwischen zivilisiertem Mann und Biest. Das ist etwas, mit dem wir uns alle identifizieren können. Wir leben in einer zivilisierten Gesellschaft, aber vor 12 Stunden tanzten wir zu Abba.“
Skarsgård hat sein Leben zwischen verschiedenen Welten verbracht: Blockbuster und Indies, Schweden und die Staaten. Während seiner böhmischen Erziehung wollte er wie die Väter seiner Freunde sein, die Anzüge trugen und Saabs fuhren. Als Skarsgård 20 Jahre alt war, erlangte sein eigener Vater Stellan in Lars von Triers Breaking The Waves internationalen Ruhm, und sie traten gemeinsam für Von Trier in Melancholia auf. Als Alexander jedoch aufwuchs, war sein Vater einfach ein exzentrischer Thespian mit einer Vorliebe dafür, nackt herumzulaufen. „Er war ein seltsamer Bergman-Schauspieler. Das ist einem 12-jährigen Kind völlig egal“, sagt Skarsgård. „Er würde nackt herumlaufen oder seltsame marokkanische Roben tragen. Als Teenager sagst du nur: ‚Komm schon, Papa!‘“
Alle Augen sind auf Alexander gerichtet. Foto: Filip Van Roe /eyevine
Der erste Ruhm des jungen Skarsgård war sein eigener. Sein Auftritt im Alter von 12 Jahren im Fernsehfilm Der Hund, der lächelte, machte ihn zu einem Kinderstar, aber er merkte bald, dass er die Aufmerksamkeit hasste und hörte auf zu schauspielern. „Ich wollte unbedingt normal sein und mich einfügen“, sagt er. Er sah seine Chance auf ein Leben auf der Straße, indem er sich mit 19 zum schwedischen Militär einschrieb, was in seiner Familie „unerhört“ war. „Das war meine Art zu rebellieren“, sagt er.
Danach beschloss er, noch auf der Suche nach sich selbst, nach Großbritannien zu gehen. Aber er wich London aus, um eine authentischere britische Erfahrung zu finden, und schrieb sich an der Leeds Met ein. „Britischer geht es nicht als eine nördliche Arbeiterstadt“, sagt er. „Es gab einen Club namens Majestic, in dem Studentenabende abgehalten wurden, und es kostete ein Pfund pro Pint. Wir wohnten in Headingley, in der Nähe der Pubs am Otley Run. Uni war eine scheiß Ausrede, um dort zu sein. Ich habe britische Kultur studiert. Ich liebte es."
Mit 20 entschied er, dass er möglicherweise ein wenig voreilig mit der Schauspielerei aufgehört hatte, und gewann während seines Besuchs bei Stellan in LA seine kleine Rolle in Zoolander – bei seinem ersten Hollywood-Vorsprechen – aber es war eine falsche Morgendämmerung. Es sollte noch sieben Jahre dauern, bis er eine große Rolle bekam, und die Zeit dazwischen verbrachte er damit, zwischen Theatern und Cafés hin und her zu pendeln. Als er in der Irak-Miniserie Generation Kill von David Simon und Ed Burns gecastet wurde, war er einen Monat lang davon überzeugt, dass er entlassen werden würde. „Erst nach vier oder fünf Wochen wurde mir klar, dass sie nicht neu besetzt werden“, sagt er. "Vorher konnte ich nur daran denken, wie viel es sie kosten würde, die großen Kampfszenen nach ihrer Entlassung nachzudrehen."
Das Imposter-Syndrom ist ein weit verbreitetes Gefühl – obwohl es von einem gutaussehenden, 6 Fuß 4 Zoll großen Filmstar etwas schwer zu glauben ist. „Diese Scheiße ändert sich nicht“, versichert er mir. „Ich habe mich auf Tarzan so gefühlt. Ich war am Set und dachte: „Wann kommt der Regisseur vorbei und sagt: Alter, du kannst nach Hause gehen. Wir haben Tarzan jetzt hier.‘ Das war 10 Jahre nach Generation Kill.“
Alexander Skarsgård also: genau wie wir anderen. Lust auf Kneipentouren, unausstehlich bei Sportveranstaltungen, ständig darauf wartend, dass ihm auf die Schulter geklopft wird, die ihm sagt, dass der Jig oben ist. Das Leben ist also immer noch ziemlich gleich, wenn Sie wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gut aussehen?
"Ich meine, verdammt, ich wache immer noch zitternd in der Fötusposition auf", sagt er. „Ich bin unglaublich dankbar für die Möglichkeiten, die ich bekomme. Sich vom Groschen eines anderen zu betrinken, wenn man Abba hört, ist brillant, aber mein Leben ist immer noch scheiße. Ich quäle mich immer noch. Was zum Teufel mache ich mit meinem Leben? Wo gehöre ich hin? Wer gibt einen Fick? Lassen Sie mich Ihnen versichern, es wird nicht besser.“
Alexander Skarsgård: „Ich wache immer noch zitternd im Fötus auf“
Er ist in The Legend Of Tarzan ebenso zu Hause wie ein verdrehter Polizist in War On Everyone. Warum also steckt der fluchende Schwede in einer existenziellen Krise?
Zuletzt geändert am Fr 29 Dez 2017 22.19 GMT
Vor einigen Jahren tauchte Alexander Skarsgård auffällig bei einem Hammarby-Fußballspiel in Stockholm auf… wie soll man das höflich formulieren? Lädiert? „Ich war beschissen“, sagt Skarsgård. „Ich ging vor die Menge und fing an, diesen Gesang zu singen. Jemand hat es auf YouTube gestellt. Ich bin sehr betrunken und sage: ‚Ihr verdammten Fotzen, hört mir zu!‘ Ich dachte: ‚Das ist echt peinlich.‘“
Während des darauffolgenden düsteren Katers dachte der 40-jährige schwedische Schauspieler, er hätte eine Karriere torpediert, in der er gerade die Rolle des Tarzan im Blockbuster dieses Sommers bekommen hatte. Tatsächlich passte er dadurch noch besser zu der Rolle. „Warner Bros hatte gesagt, sie brauchen jemanden, der ursprünglich und animalisch ist“, sagt er. „Also schickte mein Agent ihnen das Video und sagte: ‚Ist dieser Motherfucker nicht ursprünglich genug für Sie?‘“
Ein weiterer der halben Million Menschen, die es sahen, war John Michael McDonagh, Autor und Regisseur von The Guard and Calvary, der für seine pechschwarze Kumpel-Komödie War On Everyone auf der Suche nach einem trinkfesten Detektiv war. „Er sah das Video und sagte: ‚Das ist der Typ‘“, sagt Skarsgård. „Es hat mir den Job verschafft. Die Moral der Geschichte ist: Mach dich zum Narren und die Leute werden dich lieben. Denken Sie daran, Kinder.“
Als wir uns gegen Mittag während des Deauville American Film Festivals in der Lobby des Hotel Normandy treffen, scheint er sich seine eigene Lektion zu Herzen genommen zu haben. In der Nacht zuvor war er so niedergeschlagen, dass er bei der Afterparty von War On Everyone in die DJ-Kabine eindrang und bewies, dass man den Mann zwar aus Schweden herausholen kann … „Ich habe ausschließlich Abba gespielt“, sagt er. „Wenn du Zweifel hast, lege all deine Liebe auf mich. Wir haben diesen Ort geschlossen.“
Während er sich auf der zweistündigen Fahrt zum Flughafen Charles de Gaulle in den Rücksitz eines Großraumbusses quetscht und seine Augen hinter dunklen Sonnenbrillen schützt, ist es irgendwie beruhigend zu wissen, dass selbst Filmstars, die damit gesegnet sind, von wilden Katern heimgesucht werden Gesicht, das Ben Stiller dazu veranlasste, ihn in Zoolander zu besetzen, damit er ihn fragen konnte: "Hast du jemals gedacht, dass das Leben mehr ist, als wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gutauszusehen?"
Seitdem hat Skarsgård eine Antwort darauf gefunden. Er spielte als grübelnder, oben ohne Vampir in HBOs True Blood, das sieben Jahre lang bis 2014 lief, und machte ihn zu einem Pin-up und brachte ihm eine Legion von Fans ein, die sich nur näherten, um gebissen zu werden. (Das hat er nie getan. Sie beißen einen Fan…) Gleichzeitig gab ihm der Erfolg der Show die Möglichkeit, seltsame Rollen in Indie-Filmen zu spielen, die nicht auf sein Aussehen tauschten. Im Coming-of-Age-in-the-70er-Film The Diary Of A Teenage Girl war er der schnauzbärtige Kriecher, der in Melancholias traumhafter Apokalypse mit der Tochter seiner Freundin schlief Stumm wird er einen stillen Amish-Charakter spielen. „Es geht mir nicht darum, zeigen zu wollen, dass ich vielseitig bin“, erklärt er. "Es ist einfach die Aufregung, nicht zu wissen, wer ein Charakter ist, sondern ihn herauszufinden und zu finden."
Skarsgård in Die Legende von Tarzan. Foto: Allstar/WARNER BROS.
Dennoch war er diesen Sommer für The Legend Of Tarzan zurück, ein Blockbuster, der wie viele im Jahr 2016 an den Kinokassen kämpfte. Er sagt, er sei von der Suche der Figur nach einem Platz in der Welt angezogen worden und beeindruckt von der Fähigkeit des Harry-Potter-Regisseurs David Yates, einen 140-Millionen-Pfund-Film "intim" zu machen. Aber es war in gewisser Weise eine Veränderung des Maßstabs. „Ich arbeite hauptsächlich in Independent-Filmen, also war der Umfang von Tarzan definitiv anders“, sagt Skarsgård. „Ich fühlte mich jedoch nicht [von den Anforderungen an den Kinokassen] unter Druck gesetzt. Es war nicht wie: ‚Oh fuck, das ist ein großer Film.‘ Es war eine unglaubliche Erfahrung, aber es waren auch neun Monate nur Fitness, Arbeit und Bett. Ich hatte keinen Schluck Alkohol. Es war Roboter.“
Das erklärt den Reiz von War On Everyone, einem Film, in dem er sowohl nach unten geht als auch in alle Richtungen schießt. Skarsgård spielt Terry, einen permanent betrunkenen, Glen Campbell-besessenen, kompromisslos korrupten Detektiv, der sich mit dem blitzschnellen Bob zusammengetan hat, gespielt von The Martian's Michael Peña. Es ist die alte Routine des bösen Polizisten/schlechteren Polizisten, aber gespickt mit wilder Klugheit. Wo Shane Blacks The Nice Guys unbeholfene Dummköpfe waren, waren McDonaghs paar Handelswitze gespickt mit esoterischen Anspielungen auf alle, von Simone de Beauvoir bis hin zum realistischen Maler Andrew Wyeth.
Ihr kokaingetränktes Toben führt sie durch ein Albuquerque, das unerklärlicherweise von Quäker-Bankräubern und Burka-tragenden Tennisspielern bevölkert ist, während das Duo auf der Suche nach einer fehlenden Million Dollar und dem übelsten Bösewicht von allen geht: einem Mitglied der englischen Oberschicht. Es ist wild respektlos, der Ton einer Eröffnungsszene, in der das Paar versucht, einen Pantomimen niederzuschlagen (um zu sehen, ob er einen Ton von sich gibt). Ebenso macht McDonaghs Drehbuch seinem Namen alle Ehre, indem es freche Witze zu jedem Thema macht, an das Sie denken. Skarsgård, der seinen schlanken Körper gebückt neigt, genießt es.
Michael Peña und Skarsgård in Krieg gegen alle.
„Das ist so un-PC, das bin ich“, sagt Skarsgård. „Man konnte sagen, dass John sich um nichts schert, was ich in einem Drehbuch erfrischend fand. Ich hatte ein paar Komödien gelesen, aber nichts, was lustig oder intelligent genug war. Als ich dieses Drehbuch bekam und es düster und verdreht und schräg und völlig da draußen war, war ich aufgeregt.“ Und außerdem fügt er hinzu: „[John is] eine schöne Seele, die hilft, wenn man alle beleidigt.“
Er sieht sogar einige Ähnlichkeiten zwischen seinem schmutzigen Detektiv und dem König der Swinger. „Wie bei Tarzan gibt es im Charakter eine Dichotomie zwischen einem zivilisierten Mann und einem Biest. Das ist etwas, mit dem wir uns alle identifizieren können. Wir leben in einer zivilisierten Gesellschaft, aber vor 12 Stunden tanzten wir zu Abba.“
Skarsgård hat sein Leben zwischen verschiedenen Welten verbracht: Blockbuster und Indies, Schweden und die Staaten. Während seiner böhmischen Erziehung wollte er wie die Väter seiner Freunde sein, die Anzüge trugen und Saabs fuhren. Als Skarsgård 20 Jahre alt war, erlangte sein eigener Vater Stellan in Lars von Triers Breaking The Waves internationalen Ruhm, und sie traten gemeinsam für Von Trier in Melancholia auf.Als Alexander jedoch aufwuchs, war sein Vater einfach ein exzentrischer Thespian mit einer Vorliebe dafür, nackt herumzulaufen. „Er war ein seltsamer Bergman-Schauspieler. Das ist einem 12-jährigen Kind völlig egal“, sagt Skarsgård. „Er würde nackt herumlaufen oder seltsame marokkanische Roben tragen. Als Teenager sagst du nur: ‚Komm schon, Papa!‘“
Alle Augen sind auf Alexander gerichtet. Foto: Filip Van Roe /eyevine
Der erste Ruhm des jungen Skarsgård war sein eigener. Sein Auftritt im Alter von 12 Jahren im Fernsehfilm Der Hund, der lächelte, machte ihn zu einem Kinderstar, aber er merkte bald, dass er die Aufmerksamkeit hasste und hörte auf zu schauspielern. „Ich wollte unbedingt normal sein und mich einfügen“, sagt er. Er sah seine Chance auf ein Leben auf der Straße, indem er sich mit 19 zum schwedischen Militär einschrieb, was in seiner Familie „unerhört“ war. „Das war meine Art zu rebellieren“, sagt er.
Danach beschloss er, noch auf der Suche nach sich selbst, nach Großbritannien zu gehen. Aber er wich London aus, um eine authentischere britische Erfahrung zu finden, und schrieb sich an der Leeds Met ein. „Britischer geht es nicht als eine nördliche Arbeiterstadt“, sagt er. „Es gab einen Club namens Majestic, in dem Studentenabende abgehalten wurden, und es kostete ein Pfund pro Pint. Wir wohnten in Headingley, in der Nähe der Pubs am Otley Run. Uni war eine scheiß Ausrede, um dort zu sein. Ich habe britische Kultur studiert. Ich liebte es."
Mit 20 entschied er, dass er möglicherweise ein wenig voreilig mit der Schauspielerei aufgehört hatte, und gewann während seines Besuchs bei Stellan in LA seine kleine Rolle in Zoolander – bei seinem ersten Hollywood-Vorsprechen – aber es war eine falsche Morgendämmerung. Es sollte noch sieben Jahre dauern, bis er eine große Rolle bekam, und die Zeit dazwischen verbrachte er damit, zwischen Theatern und Cafés hin und her zu pendeln. Als er in der Irak-Miniserie Generation Kill von David Simon und Ed Burns gecastet wurde, war er einen Monat lang davon überzeugt, dass er entlassen werden würde. „Erst nach vier oder fünf Wochen wurde mir klar, dass sie nicht neu besetzt werden“, sagt er. "Vorher konnte ich nur daran denken, wie viel es sie kosten würde, die großen Kampfszenen nach ihrer Entlassung nachzudrehen."
Das Imposter-Syndrom ist ein weit verbreitetes Gefühl – obwohl es von einem gutaussehenden, 6 Fuß 4 Zoll großen Filmstar etwas schwer zu glauben ist. „Diese Scheiße ändert sich nicht“, versichert er mir. „Ich habe mich auf Tarzan so gefühlt. Ich war am Set und dachte: „Wann kommt der Regisseur vorbei und sagt: Alter, du kannst nach Hause gehen. Wir haben Tarzan jetzt hier.‘ Das war 10 Jahre nach Generation Kill.“
Alexander Skarsgård also: genau wie wir anderen. Lust auf Kneipentouren, unausstehlich bei Sportveranstaltungen, ständig darauf wartend, dass ihm auf die Schulter geklopft wird, die ihm sagt, dass der Jig oben ist. Das Leben ist also immer noch ziemlich gleich, wenn Sie wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gut aussehen?
"Ich meine, verdammt, ich wache immer noch zitternd in der Fötusposition auf", sagt er. „Ich bin unglaublich dankbar für die Möglichkeiten, die ich bekomme. Sich vom Groschen eines anderen zu betrinken, wenn man Abba hört, ist brillant, aber mein Leben ist immer noch scheiße. Ich quäle mich immer noch. Was zum Teufel mache ich mit meinem Leben? Wo gehöre ich hin? Wer gibt einen Fick? Lassen Sie mich Ihnen versichern, es wird nicht besser.“
Alexander Skarsgård: „Ich wache immer noch zitternd im Fötus auf“
Er ist in The Legend Of Tarzan ebenso zu Hause wie ein verdrehter Polizist in War On Everyone. Warum also steckt der fluchende Schwede in einer existenziellen Krise?
Zuletzt geändert am Fr 29 Dez 2017 22.19 GMT
Vor einigen Jahren tauchte Alexander Skarsgård auffällig bei einem Hammarby-Fußballspiel in Stockholm auf… wie soll man das höflich formulieren? Lädiert? „Ich war beschissen“, sagt Skarsgård. „Ich ging vor die Menge und fing an, diesen Gesang zu singen. Jemand hat es auf YouTube gestellt. Ich bin sehr betrunken und sage: ‚Ihr verdammten Fotzen, hört mir zu!‘ Ich dachte: ‚Das ist echt peinlich.‘“
Während des darauffolgenden düsteren Katers dachte der 40-jährige schwedische Schauspieler, er hätte eine Karriere torpediert, in der er gerade die Rolle des Tarzan im Blockbuster dieses Sommers bekommen hatte. Tatsächlich passte er dadurch noch besser zu der Rolle. „Warner Bros hatte gesagt, sie brauchen jemanden, der ursprünglich und animalisch ist“, sagt er. „Also schickte mein Agent ihnen das Video und sagte: ‚Ist dieser Motherfucker nicht ursprünglich genug für Sie?‘“
Ein weiterer der halben Million Menschen, die es sahen, war John Michael McDonagh, Autor und Regisseur von The Guard and Calvary, der für seine pechschwarze Kumpel-Komödie War On Everyone auf der Suche nach einem trinkfesten Detektiv war. „Er sah das Video und sagte: ‚Das ist der Typ‘“, sagt Skarsgård. „Es hat mir den Job verschafft. Die Moral der Geschichte ist: Mach dich zum Narren und die Leute werden dich lieben. Denken Sie daran, Kinder.“
Als wir uns gegen Mittag während des Deauville American Film Festivals in der Lobby des Hotel Normandy treffen, scheint er sich seine eigene Lektion zu Herzen genommen zu haben. In der Nacht zuvor war er so niedergeschlagen, dass er bei der Afterparty von War On Everyone in die DJ-Kabine eindrang und bewies, dass man den Mann zwar aus Schweden herausholen kann … „Ich habe ausschließlich Abba gespielt“, sagt er. „Wenn du Zweifel hast, lege all deine Liebe auf mich. Wir haben diesen Ort geschlossen.“
Während er sich auf der zweistündigen Fahrt zum Flughafen Charles de Gaulle in den Rücksitz eines Großraumbusses quetscht und seine Augen hinter dunklen Sonnenbrillen schützt, ist es irgendwie beruhigend zu wissen, dass selbst Filmstars, die damit gesegnet sind, von wilden Katern heimgesucht werden Gesicht, das Ben Stiller dazu veranlasste, ihn in Zoolander zu besetzen, damit er ihn fragen konnte: "Hast du jemals gedacht, dass das Leben mehr ist, als wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gutauszusehen?"
Seitdem hat Skarsgård eine Antwort darauf gefunden. Er spielte als grübelnder, oben ohne Vampir in HBOs True Blood, das sieben Jahre lang bis 2014 lief, und machte ihn zu einem Pin-up und brachte ihm eine Legion von Fans ein, die sich nur näherten, um gebissen zu werden. (Das hat er nie getan. Sie beißen einen Fan…) Gleichzeitig gab ihm der Erfolg der Show die Möglichkeit, seltsame Rollen in Indie-Filmen zu spielen, die nicht auf sein Aussehen tauschten. Im Coming-of-Age-in-the-70er-Film The Diary Of A Teenage Girl war er der schnauzbärtige Kriecher, der in Melancholias traumhafter Apokalypse mit der Tochter seiner Freundin schlief Stumm wird er einen stillen Amish-Charakter spielen. „Es geht mir nicht darum, zeigen zu wollen, dass ich vielseitig bin“, erklärt er. "Es ist einfach die Aufregung, nicht zu wissen, wer ein Charakter ist, sondern ihn herauszufinden und zu finden."
Skarsgård in Die Legende von Tarzan. Foto: Allstar/WARNER BROS.
Dennoch war er diesen Sommer für The Legend Of Tarzan zurück, ein Blockbuster, der wie viele im Jahr 2016 an den Kinokassen kämpfte. Er sagt, er sei von der Suche der Figur nach einem Platz in der Welt angezogen worden und beeindruckt von der Fähigkeit des Harry-Potter-Regisseurs David Yates, einen 140-Millionen-Pfund-Film "intim" zu machen. Aber es war in gewisser Weise eine Veränderung des Maßstabs. „Ich arbeite hauptsächlich in Independent-Filmen, also war der Umfang von Tarzan definitiv anders“, sagt Skarsgård. „Ich fühlte mich jedoch nicht [von den Anforderungen an den Kinokassen] unter Druck gesetzt. Es war nicht wie: ‚Oh fuck, das ist ein großer Film.‘ Es war eine unglaubliche Erfahrung, aber es waren auch neun Monate nur Fitness, Arbeit und Bett. Ich hatte keinen Schluck Alkohol. Es war Roboter.“
Das erklärt den Reiz von War On Everyone, einem Film, in dem er sowohl nach unten geht als auch in alle Richtungen schießt. Skarsgård spielt Terry, einen permanent betrunkenen, Glen Campbell-besessenen, kompromisslos korrupten Detektiv, der sich mit dem blitzschnellen Bob zusammengetan hat, gespielt von The Martian's Michael Peña. Es ist die alte Routine des bösen Polizisten/schlechteren Polizisten, aber gespickt mit wilder Klugheit. Wo Shane Blacks The Nice Guys unbeholfene Dummköpfe waren, waren McDonaghs paar Handelswitze gespickt mit esoterischen Anspielungen auf alle, von Simone de Beauvoir bis hin zum realistischen Maler Andrew Wyeth.
Ihr kokaingetränktes Toben führt sie durch ein Albuquerque, das unerklärlicherweise von Quäker-Bankräubern und Burka-tragenden Tennisspielern bevölkert ist, während das Duo auf der Suche nach einer fehlenden Million Dollar und dem übelsten Bösewicht von allen geht: einem Mitglied der englischen Oberschicht. Es ist wild respektlos, der Ton einer Eröffnungsszene, in der das Paar versucht, einen Pantomimen niederzuschlagen (um zu sehen, ob er einen Ton von sich gibt). Ebenso macht McDonaghs Drehbuch seinem Namen alle Ehre, indem es freche Witze zu jedem Thema macht, an das Sie denken. Skarsgård, der seinen schlanken Körper gebückt neigt, genießt es.
Michael Peña und Skarsgård in Krieg gegen alle.
„Das ist so un-PC, das bin ich“, sagt Skarsgård. „Man konnte sagen, dass John sich um nichts schert, was ich in einem Drehbuch erfrischend fand. Ich hatte ein paar Komödien gelesen, aber nichts, was lustig oder intelligent genug war. Als ich dieses Drehbuch bekam und es düster und verdreht und schräg und völlig da draußen war, war ich aufgeregt.“ Und außerdem fügt er hinzu: „[John is] eine schöne Seele, die hilft, wenn man alle beleidigt.“
Er sieht sogar einige Ähnlichkeiten zwischen seinem schmutzigen Detektiv und dem König der Swinger. „Wie bei Tarzan gibt es im Charakter eine Dichotomie zwischen einem zivilisierten Mann und einem Biest. Das ist etwas, mit dem wir uns alle identifizieren können. Wir leben in einer zivilisierten Gesellschaft, aber vor 12 Stunden tanzten wir zu Abba.“
Skarsgård hat sein Leben zwischen verschiedenen Welten verbracht: Blockbuster und Indies, Schweden und die Staaten. Während seiner böhmischen Erziehung wollte er wie die Väter seiner Freunde sein, die Anzüge trugen und Saabs fuhren. Als Skarsgård 20 Jahre alt war, erlangte sein eigener Vater Stellan in Lars von Triers Breaking The Waves internationalen Ruhm, und sie traten gemeinsam für Von Trier in Melancholia auf. Als Alexander jedoch aufwuchs, war sein Vater einfach ein exzentrischer Thespian mit einer Vorliebe dafür, nackt herumzulaufen. „Er war ein seltsamer Bergman-Schauspieler. Das ist einem 12-jährigen Kind völlig egal“, sagt Skarsgård. „Er würde nackt herumlaufen oder seltsame marokkanische Roben tragen. Als Teenager sagst du nur: ‚Komm schon, Papa!‘“
Alle Augen sind auf Alexander gerichtet. Foto: Filip Van Roe /eyevine
Der erste Ruhm des jungen Skarsgård war sein eigener. Sein Auftritt im Alter von 12 Jahren im Fernsehfilm Der Hund, der lächelte, machte ihn zu einem Kinderstar, aber er merkte bald, dass er die Aufmerksamkeit hasste und hörte auf zu schauspielern. „Ich wollte unbedingt normal sein und mich einfügen“, sagt er. Er sah seine Chance auf ein Leben auf der Straße, indem er sich mit 19 zum schwedischen Militär einschrieb, was in seiner Familie „unerhört“ war. „Das war meine Art zu rebellieren“, sagt er.
Danach beschloss er, noch auf der Suche nach sich selbst, nach Großbritannien zu gehen. Aber er wich London aus, um eine authentischere britische Erfahrung zu finden, und schrieb sich an der Leeds Met ein. „Britischer geht es nicht als eine nördliche Arbeiterstadt“, sagt er. „Es gab einen Club namens Majestic, in dem Studentenabende abgehalten wurden, und es kostete ein Pfund pro Pint. Wir wohnten in Headingley, in der Nähe der Pubs am Otley Run. Uni war eine scheiß Ausrede, um dort zu sein. Ich habe britische Kultur studiert. Ich liebte es."
Mit 20 entschied er, dass er möglicherweise ein wenig voreilig mit der Schauspielerei aufgehört hatte, und gewann während seines Besuchs bei Stellan in LA seine kleine Rolle in Zoolander – bei seinem ersten Hollywood-Vorsprechen – aber es war eine falsche Morgendämmerung. Es sollte noch sieben Jahre dauern, bis er eine große Rolle bekam, und die Zeit dazwischen verbrachte er damit, zwischen Theatern und Cafés hin und her zu pendeln. Als er in der Irak-Miniserie Generation Kill von David Simon und Ed Burns gecastet wurde, war er einen Monat lang davon überzeugt, dass er entlassen werden würde. „Erst nach vier oder fünf Wochen wurde mir klar, dass sie nicht neu besetzt werden“, sagt er. "Vorher konnte ich nur daran denken, wie viel es sie kosten würde, die großen Kampfszenen nach ihrer Entlassung nachzudrehen."
Das Imposter-Syndrom ist ein weit verbreitetes Gefühl – obwohl es von einem gutaussehenden, 6 Fuß 4 Zoll großen Filmstar etwas schwer zu glauben ist. „Diese Scheiße ändert sich nicht“, versichert er mir. „Ich habe mich auf Tarzan so gefühlt. Ich war am Set und dachte: „Wann kommt der Regisseur vorbei und sagt: Alter, du kannst nach Hause gehen. Wir haben Tarzan jetzt hier.‘ Das war 10 Jahre nach Generation Kill.“
Alexander Skarsgård also: genau wie wir anderen. Lust auf Kneipentouren, unausstehlich bei Sportveranstaltungen, ständig darauf wartend, dass ihm auf die Schulter geklopft wird, die ihm sagt, dass der Jig oben ist. Das Leben ist also immer noch ziemlich gleich, wenn Sie wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gut aussehen?
"Ich meine, verdammt, ich wache immer noch zitternd in der Fötusposition auf", sagt er. „Ich bin unglaublich dankbar für die Möglichkeiten, die ich bekomme. Sich vom Groschen eines anderen zu betrinken, wenn man Abba hört, ist brillant, aber mein Leben ist immer noch scheiße. Ich quäle mich immer noch. Was zum Teufel mache ich mit meinem Leben? Wo gehöre ich hin? Wer gibt einen Fick? Lassen Sie mich Ihnen versichern, es wird nicht besser.“
Alexander Skarsgård: „Ich wache immer noch zitternd im Fötus auf“
Er ist in The Legend Of Tarzan ebenso zu Hause wie ein verdrehter Polizist in War On Everyone. Warum also steckt der fluchende Schwede in einer existenziellen Krise?
Zuletzt geändert am Fr 29 Dez 2017 22.19 GMT
Vor einigen Jahren tauchte Alexander Skarsgård auffällig bei einem Hammarby-Fußballspiel in Stockholm auf… wie soll man das höflich formulieren? Lädiert? „Ich war beschissen“, sagt Skarsgård. „Ich ging vor die Menge und fing an, diesen Gesang zu singen. Jemand hat es auf YouTube gestellt. Ich bin sehr betrunken und sage: ‚Ihr verdammten Fotzen, hört mir zu!‘ Ich dachte: ‚Das ist echt peinlich.‘“
Während des darauffolgenden düsteren Katers dachte der 40-jährige schwedische Schauspieler, er hätte eine Karriere torpediert, in der er gerade die Rolle des Tarzan im Blockbuster dieses Sommers bekommen hatte. Tatsächlich passte er dadurch noch besser zu der Rolle. „Warner Bros hatte gesagt, sie brauchen jemanden, der ursprünglich und animalisch ist“, sagt er. „Also schickte mein Agent ihnen das Video und sagte: ‚Ist dieser Motherfucker nicht ursprünglich genug für Sie?‘“
Ein weiterer der halben Million Menschen, die es sahen, war John Michael McDonagh, Autor und Regisseur von The Guard and Calvary, der für seine pechschwarze Kumpel-Komödie War On Everyone auf der Suche nach einem trinkfesten Detektiv war. „Er sah das Video und sagte: ‚Das ist der Typ‘“, sagt Skarsgård. „Es hat mir den Job verschafft. Die Moral der Geschichte ist: Mach dich zum Narren und die Leute werden dich lieben. Denken Sie daran, Kinder.“
Als wir uns gegen Mittag während des Deauville American Film Festivals in der Lobby des Hotel Normandy treffen, scheint er sich seine eigene Lektion zu Herzen genommen zu haben. In der Nacht zuvor war er so niedergeschlagen, dass er bei der Afterparty von War On Everyone in die DJ-Kabine eindrang und bewies, dass man den Mann zwar aus Schweden herausholen kann … „Ich habe ausschließlich Abba gespielt“, sagt er. „Wenn du Zweifel hast, lege all deine Liebe auf mich. Wir haben diesen Ort geschlossen.“
Während er sich auf der zweistündigen Fahrt zum Flughafen Charles de Gaulle in den Rücksitz eines Großraumbusses quetscht und seine Augen hinter dunklen Sonnenbrillen schützt, ist es irgendwie beruhigend zu wissen, dass selbst Filmstars, die damit gesegnet sind, von wilden Katern heimgesucht werden Gesicht, das Ben Stiller dazu veranlasste, ihn in Zoolander zu besetzen, damit er ihn fragen konnte: "Hast du jemals gedacht, dass das Leben mehr ist, als wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gutauszusehen?"
Seitdem hat Skarsgård eine Antwort darauf gefunden. Er spielte als grübelnder, oben ohne Vampir in HBOs True Blood, das sieben Jahre lang bis 2014 lief, und machte ihn zu einem Pin-up und brachte ihm eine Legion von Fans ein, die sich nur näherten, um gebissen zu werden. (Das hat er nie getan. Sie beißen einen Fan…) Gleichzeitig gab ihm der Erfolg der Show die Möglichkeit, seltsame Rollen in Indie-Filmen zu spielen, die nicht auf sein Aussehen tauschten. Im Coming-of-Age-in-the-70er-Film The Diary Of A Teenage Girl war er der schnauzbärtige Kriecher, der in Melancholias traumhafter Apokalypse mit der Tochter seiner Freundin schlief Stumm wird er einen stillen Amish-Charakter spielen. „Es geht mir nicht darum, zeigen zu wollen, dass ich vielseitig bin“, erklärt er. "Es ist einfach die Aufregung, nicht zu wissen, wer ein Charakter ist, sondern ihn herauszufinden und zu finden."
Skarsgård in Die Legende von Tarzan. Foto: Allstar/WARNER BROS.
Dennoch war er diesen Sommer für The Legend Of Tarzan zurück, ein Blockbuster, der wie viele im Jahr 2016 an den Kinokassen kämpfte. Er sagt, er sei von der Suche der Figur nach einem Platz in der Welt angezogen worden und beeindruckt von der Fähigkeit des Harry-Potter-Regisseurs David Yates, einen 140-Millionen-Pfund-Film "intim" zu machen. Aber es war in gewisser Weise eine Veränderung des Maßstabs. „Ich arbeite hauptsächlich in Independent-Filmen, also war der Umfang von Tarzan definitiv anders“, sagt Skarsgård. „Ich fühlte mich jedoch nicht [von den Anforderungen an den Kinokassen] unter Druck gesetzt. Es war nicht wie: ‚Oh fuck, das ist ein großer Film.‘ Es war eine unglaubliche Erfahrung, aber es waren auch neun Monate nur Fitness, Arbeit und Bett. Ich hatte keinen Schluck Alkohol. Es war Roboter.“
Das erklärt den Reiz von War On Everyone, einem Film, in dem er sowohl nach unten geht als auch in alle Richtungen schießt. Skarsgård spielt Terry, einen permanent betrunkenen, Glen Campbell-besessenen, kompromisslos korrupten Detektiv, der sich mit dem blitzschnellen Bob zusammengetan hat, gespielt von The Martian's Michael Peña. Es ist die alte Routine des bösen Polizisten/schlechteren Polizisten, aber gespickt mit wilder Klugheit. Wo Shane Blacks The Nice Guys unbeholfene Dummköpfe waren, waren McDonaghs paar Handelswitze gespickt mit esoterischen Anspielungen auf alle, von Simone de Beauvoir bis hin zum realistischen Maler Andrew Wyeth.
Ihr kokaingetränktes Toben führt sie durch ein Albuquerque, das unerklärlicherweise von Quäker-Bankräubern und Burka-tragenden Tennisspielern bevölkert ist, während das Duo auf der Suche nach einer fehlenden Million Dollar und dem übelsten Bösewicht von allen geht: einem Mitglied der englischen Oberschicht.Es ist wild respektlos, der Ton einer Eröffnungsszene, in der das Paar versucht, einen Pantomimen niederzuschlagen (um zu sehen, ob er einen Ton von sich gibt). Ebenso macht McDonaghs Drehbuch seinem Namen alle Ehre, indem es freche Witze zu jedem Thema macht, an das Sie denken. Skarsgård, der seinen schlanken Körper gebückt neigt, genießt es.
Michael Peña und Skarsgård in Krieg gegen alle.
„Das ist so un-PC, das bin ich“, sagt Skarsgård. „Man konnte sagen, dass John sich um nichts schert, was ich in einem Drehbuch erfrischend fand. Ich hatte ein paar Komödien gelesen, aber nichts, was lustig oder intelligent genug war. Als ich dieses Drehbuch bekam und es düster und verdreht und schräg und völlig da draußen war, war ich aufgeregt.“ Und außerdem fügt er hinzu: „[John is] eine schöne Seele, die hilft, wenn man alle beleidigt.“
Er sieht sogar einige Ähnlichkeiten zwischen seinem schmutzigen Detektiv und dem König der Swinger. „Wie bei Tarzan gibt es im Charakter eine Dichotomie zwischen einem zivilisierten Mann und einem Biest. Das ist etwas, mit dem wir uns alle identifizieren können. Wir leben in einer zivilisierten Gesellschaft, aber vor 12 Stunden tanzten wir zu Abba.“
Skarsgård hat sein Leben zwischen verschiedenen Welten verbracht: Blockbuster und Indies, Schweden und die Staaten. Während seiner böhmischen Erziehung wollte er wie die Väter seiner Freunde sein, die Anzüge trugen und Saabs fuhren. Als Skarsgård 20 Jahre alt war, erlangte sein eigener Vater Stellan in Lars von Triers Breaking The Waves internationalen Ruhm, und sie traten gemeinsam für Von Trier in Melancholia auf. Als Alexander jedoch aufwuchs, war sein Vater einfach ein exzentrischer Thespian mit einer Vorliebe dafür, nackt herumzulaufen. „Er war ein seltsamer Bergman-Schauspieler. Das ist einem 12-jährigen Kind völlig egal“, sagt Skarsgård. „Er würde nackt herumlaufen oder seltsame marokkanische Roben tragen. Als Teenager sagst du nur: ‚Komm schon, Papa!‘“
Alle Augen sind auf Alexander gerichtet. Foto: Filip Van Roe /eyevine
Der erste Ruhm des jungen Skarsgård war sein eigener. Sein Auftritt im Alter von 12 Jahren im Fernsehfilm Der Hund, der lächelte, machte ihn zu einem Kinderstar, aber er merkte bald, dass er die Aufmerksamkeit hasste und hörte auf zu schauspielern. „Ich wollte unbedingt normal sein und mich einfügen“, sagt er. Er sah seine Chance auf ein Leben auf der Straße, indem er sich mit 19 zum schwedischen Militär einschrieb, was in seiner Familie „unerhört“ war. „Das war meine Art zu rebellieren“, sagt er.
Danach beschloss er, noch auf der Suche nach sich selbst, nach Großbritannien zu gehen. Aber er wich London aus, um eine authentischere britische Erfahrung zu finden, und schrieb sich an der Leeds Met ein. „Britischer geht es nicht als eine nördliche Arbeiterstadt“, sagt er. „Es gab einen Club namens Majestic, in dem Studentenabende abgehalten wurden, und es kostete ein Pfund pro Pint. Wir wohnten in Headingley, in der Nähe der Pubs am Otley Run. Uni war eine scheiß Ausrede, um dort zu sein. Ich habe britische Kultur studiert. Ich liebte es."
Mit 20 entschied er, dass er möglicherweise ein wenig voreilig mit der Schauspielerei aufgehört hatte, und gewann während seines Besuchs bei Stellan in LA seine kleine Rolle in Zoolander – bei seinem ersten Hollywood-Vorsprechen – aber es war eine falsche Morgendämmerung. Es sollte noch sieben Jahre dauern, bis er eine große Rolle bekam, und die Zeit dazwischen verbrachte er damit, zwischen Theatern und Cafés hin und her zu pendeln. Als er in der Irak-Miniserie Generation Kill von David Simon und Ed Burns gecastet wurde, war er einen Monat lang davon überzeugt, dass er entlassen werden würde. „Erst nach vier oder fünf Wochen wurde mir klar, dass sie nicht neu besetzt werden“, sagt er. "Vorher konnte ich nur daran denken, wie viel es sie kosten würde, die großen Kampfszenen nach ihrer Entlassung nachzudrehen."
Das Imposter-Syndrom ist ein weit verbreitetes Gefühl – obwohl es von einem gutaussehenden, 6 Fuß 4 Zoll großen Filmstar etwas schwer zu glauben ist. „Diese Scheiße ändert sich nicht“, versichert er mir. „Ich habe mich auf Tarzan so gefühlt. Ich war am Set und dachte: „Wann kommt der Regisseur vorbei und sagt: Alter, du kannst nach Hause gehen. Wir haben Tarzan jetzt hier.‘ Das war 10 Jahre nach Generation Kill.“
Alexander Skarsgård also: genau wie wir anderen. Lust auf Kneipentouren, unausstehlich bei Sportveranstaltungen, ständig darauf wartend, dass ihm auf die Schulter geklopft wird, die ihm sagt, dass der Jig oben ist. Das Leben ist also immer noch ziemlich gleich, wenn Sie wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gut aussehen?
"Ich meine, verdammt, ich wache immer noch zitternd in der Fötusposition auf", sagt er. „Ich bin unglaublich dankbar für die Möglichkeiten, die ich bekomme. Sich vom Groschen eines anderen zu betrinken, wenn man Abba hört, ist brillant, aber mein Leben ist immer noch scheiße. Ich quäle mich immer noch. Was zum Teufel mache ich mit meinem Leben? Wo gehöre ich hin? Wer gibt einen Fick? Lassen Sie mich Ihnen versichern, es wird nicht besser.“
Alexander Skarsgård: „Ich wache immer noch zitternd im Fötus auf“
Er ist in The Legend Of Tarzan ebenso zu Hause wie ein verdrehter Polizist in War On Everyone. Warum also steckt der fluchende Schwede in einer existenziellen Krise?
Zuletzt geändert am Fr 29 Dez 2017 22.19 GMT
Vor einigen Jahren tauchte Alexander Skarsgård auffällig bei einem Hammarby-Fußballspiel in Stockholm auf… wie soll man das höflich formulieren? Lädiert? „Ich war beschissen“, sagt Skarsgård. „Ich ging vor die Menge und fing an, diesen Gesang zu singen. Jemand hat es auf YouTube gestellt. Ich bin sehr betrunken und sage: ‚Ihr verdammten Fotzen, hört mir zu!‘ Ich dachte: ‚Das ist echt peinlich.‘“
Während des darauffolgenden düsteren Katers dachte der 40-jährige schwedische Schauspieler, er hätte eine Karriere torpediert, in der er gerade die Rolle des Tarzan im Blockbuster dieses Sommers bekommen hatte. Tatsächlich passte er dadurch noch besser zu der Rolle. „Warner Bros hatte gesagt, sie brauchen jemanden, der ursprünglich und animalisch ist“, sagt er. „Also schickte mein Agent ihnen das Video und sagte: ‚Ist dieser Motherfucker nicht ursprünglich genug für Sie?‘“
Ein weiterer der halben Million Menschen, die es sahen, war John Michael McDonagh, Autor und Regisseur von The Guard and Calvary, der für seine pechschwarze Kumpel-Komödie War On Everyone auf der Suche nach einem trinkfesten Detektiv war. „Er sah das Video und sagte: ‚Das ist der Typ‘“, sagt Skarsgård. „Es hat mir den Job verschafft. Die Moral der Geschichte ist: Mach dich zum Narren und die Leute werden dich lieben. Denken Sie daran, Kinder.“
Als wir uns gegen Mittag während des Deauville American Film Festivals in der Lobby des Hotel Normandy treffen, scheint er sich seine eigene Lektion zu Herzen genommen zu haben. In der Nacht zuvor war er so niedergeschlagen, dass er bei der Afterparty von War On Everyone in die DJ-Kabine eindrang und bewies, dass man den Mann zwar aus Schweden herausholen kann … „Ich habe ausschließlich Abba gespielt“, sagt er. „Wenn du Zweifel hast, lege all deine Liebe auf mich. Wir haben diesen Ort geschlossen.“
Während er sich auf der zweistündigen Fahrt zum Flughafen Charles de Gaulle in den Rücksitz eines Großraumbusses quetscht und seine Augen hinter dunklen Sonnenbrillen schützt, ist es irgendwie beruhigend zu wissen, dass selbst Filmstars, die damit gesegnet sind, von wilden Katern heimgesucht werden Gesicht, das Ben Stiller dazu veranlasste, ihn in Zoolander zu besetzen, damit er ihn fragen konnte: "Hast du jemals gedacht, dass das Leben mehr ist, als wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gutauszusehen?"
Seitdem hat Skarsgård eine Antwort darauf gefunden. Er spielte als grübelnder, oben ohne Vampir in HBOs True Blood, das sieben Jahre lang bis 2014 lief, und machte ihn zu einem Pin-up und brachte ihm eine Legion von Fans ein, die sich nur näherten, um gebissen zu werden. (Das hat er nie getan. Sie beißen einen Fan…) Gleichzeitig gab ihm der Erfolg der Show die Möglichkeit, seltsame Rollen in Indie-Filmen zu spielen, die nicht auf sein Aussehen tauschten. Im Coming-of-Age-in-the-70er-Film The Diary Of A Teenage Girl war er der schnauzbärtige Kriecher, der in Melancholias traumhafter Apokalypse mit der Tochter seiner Freundin schlief Stumm wird er einen stillen Amish-Charakter spielen. „Es geht mir nicht darum, zeigen zu wollen, dass ich vielseitig bin“, erklärt er. "Es ist einfach die Aufregung, nicht zu wissen, wer ein Charakter ist, sondern ihn herauszufinden und zu finden."
Skarsgård in Die Legende von Tarzan. Foto: Allstar/WARNER BROS.
Dennoch war er diesen Sommer für The Legend Of Tarzan zurück, ein Blockbuster, der wie viele im Jahr 2016 an den Kinokassen kämpfte. Er sagt, er sei von der Suche der Figur nach einem Platz in der Welt angezogen worden und beeindruckt von der Fähigkeit des Harry-Potter-Regisseurs David Yates, einen 140-Millionen-Pfund-Film "intim" zu machen. Aber es war in gewisser Weise eine Veränderung des Maßstabs. „Ich arbeite hauptsächlich in Independent-Filmen, also war der Umfang von Tarzan definitiv anders“, sagt Skarsgård. „Ich fühlte mich jedoch nicht [von den Anforderungen an den Kinokassen] unter Druck gesetzt. Es war nicht wie: ‚Oh fuck, das ist ein großer Film.‘ Es war eine unglaubliche Erfahrung, aber es waren auch neun Monate nur Fitness, Arbeit und Bett. Ich hatte keinen Schluck Alkohol. Es war Roboter.“
Das erklärt den Reiz von War On Everyone, einem Film, in dem er sowohl nach unten geht als auch in alle Richtungen schießt. Skarsgård spielt Terry, einen permanent betrunkenen, Glen Campbell-besessenen, kompromisslos korrupten Detektiv, der sich mit dem blitzschnellen Bob zusammengetan hat, gespielt von The Martian's Michael Peña. Es ist die alte Routine des bösen Polizisten/schlechteren Polizisten, aber gespickt mit wilder Klugheit. Wo Shane Blacks The Nice Guys unbeholfene Dummköpfe waren, waren McDonaghs paar Handelswitze gespickt mit esoterischen Anspielungen auf alle, von Simone de Beauvoir bis hin zum realistischen Maler Andrew Wyeth.
Ihr kokaingetränktes Toben führt sie durch ein Albuquerque, das unerklärlicherweise von Quäker-Bankräubern und Burka-tragenden Tennisspielern bevölkert ist, während das Duo auf der Suche nach einer fehlenden Million Dollar und dem übelsten Bösewicht von allen geht: einem Mitglied der englischen Oberschicht. Es ist wild respektlos, der Ton einer Eröffnungsszene, in der das Paar versucht, einen Pantomimen niederzuschlagen (um zu sehen, ob er einen Ton von sich gibt). Ebenso macht McDonaghs Drehbuch seinem Namen alle Ehre, indem es freche Witze zu jedem Thema macht, an das Sie denken. Skarsgård, der seinen schlanken Körper gebückt neigt, genießt es.
Michael Peña und Skarsgård in Krieg gegen alle.
„Das ist so un-PC, das bin ich“, sagt Skarsgård. „Man konnte sagen, dass John sich um nichts schert, was ich in einem Drehbuch erfrischend fand. Ich hatte ein paar Komödien gelesen, aber nichts, was lustig oder intelligent genug war. Als ich dieses Drehbuch bekam und es düster und verdreht und schräg und völlig da draußen war, war ich aufgeregt.“ Und außerdem fügt er hinzu: „[John is] eine schöne Seele, die hilft, wenn man alle beleidigt.“
Er sieht sogar einige Ähnlichkeiten zwischen seinem schmutzigen Detektiv und dem König der Swinger. „Wie bei Tarzan gibt es im Charakter eine Dichotomie zwischen einem zivilisierten Mann und einem Biest. Das ist etwas, mit dem wir uns alle identifizieren können. Wir leben in einer zivilisierten Gesellschaft, aber vor 12 Stunden tanzten wir zu Abba.“
Skarsgård hat sein Leben zwischen verschiedenen Welten verbracht: Blockbuster und Indies, Schweden und die Staaten. Während seiner böhmischen Erziehung wollte er wie die Väter seiner Freunde sein, die Anzüge trugen und Saabs fuhren. Als Skarsgård 20 Jahre alt war, erlangte sein eigener Vater Stellan in Lars von Triers Breaking The Waves internationalen Ruhm, und sie traten gemeinsam für Von Trier in Melancholia auf. Als Alexander jedoch aufwuchs, war sein Vater einfach ein exzentrischer Thespian mit einer Vorliebe dafür, nackt herumzulaufen. „Er war ein seltsamer Bergman-Schauspieler. Das ist einem 12-jährigen Kind völlig egal“, sagt Skarsgård. „Er würde nackt herumlaufen oder seltsame marokkanische Roben tragen. Als Teenager sagst du nur: ‚Komm schon, Papa!‘“
Alle Augen sind auf Alexander gerichtet. Foto: Filip Van Roe /eyevine
Der erste Ruhm des jungen Skarsgård war sein eigener. Sein Auftritt im Alter von 12 Jahren im Fernsehfilm Der Hund, der lächelte, machte ihn zu einem Kinderstar, aber er merkte bald, dass er die Aufmerksamkeit hasste und hörte auf zu schauspielern. „Ich wollte unbedingt normal sein und mich einfügen“, sagt er. Er sah seine Chance auf ein Leben auf der Straße, indem er sich mit 19 zum schwedischen Militär einschrieb, was in seiner Familie „unerhört“ war. „Das war meine Art zu rebellieren“, sagt er.
Danach beschloss er, noch auf der Suche nach sich selbst, nach Großbritannien zu gehen. Aber er wich London aus, um eine authentischere britische Erfahrung zu finden, und schrieb sich an der Leeds Met ein. „Britischer geht es nicht als eine nördliche Arbeiterstadt“, sagt er. „Es gab einen Club namens Majestic, in dem Studentenabende abgehalten wurden, und es kostete ein Pfund pro Pint. Wir wohnten in Headingley, in der Nähe der Pubs am Otley Run. Uni war eine scheiß Ausrede, um dort zu sein. Ich habe britische Kultur studiert. Ich liebte es."
Mit 20 entschied er, dass er möglicherweise ein wenig voreilig mit der Schauspielerei aufgehört hatte, und gewann während seines Besuchs bei Stellan in LA seine kleine Rolle in Zoolander – bei seinem ersten Hollywood-Vorsprechen – aber es war eine falsche Morgendämmerung. Es sollte noch sieben Jahre dauern, bis er eine große Rolle bekam, und die Zeit dazwischen verbrachte er damit, zwischen Theatern und Cafés hin und her zu pendeln. Als er in der Irak-Miniserie Generation Kill von David Simon und Ed Burns gecastet wurde, war er einen Monat lang davon überzeugt, dass er entlassen werden würde. „Erst nach vier oder fünf Wochen wurde mir klar, dass sie nicht neu besetzt werden“, sagt er. "Vorher konnte ich nur daran denken, wie viel es sie kosten würde, die großen Kampfszenen nach ihrer Entlassung nachzudrehen."
Das Imposter-Syndrom ist ein weit verbreitetes Gefühl – obwohl es von einem gutaussehenden, 6 Fuß 4 Zoll großen Filmstar etwas schwer zu glauben ist. „Diese Scheiße ändert sich nicht“, versichert er mir. „Ich habe mich auf Tarzan so gefühlt. Ich war am Set und dachte: „Wann kommt der Regisseur vorbei und sagt: Alter, du kannst nach Hause gehen. Wir haben Tarzan jetzt hier.‘ Das war 10 Jahre nach Generation Kill.“
Alexander Skarsgård also: genau wie wir anderen. Lust auf Kneipentouren, unausstehlich bei Sportveranstaltungen, ständig darauf wartend, dass ihm auf die Schulter geklopft wird, die ihm sagt, dass der Jig oben ist. Das Leben ist also immer noch ziemlich gleich, wenn Sie wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gut aussehen?
"Ich meine, verdammt, ich wache immer noch zitternd in der Fötusposition auf", sagt er. „Ich bin unglaublich dankbar für die Möglichkeiten, die ich bekomme. Sich vom Groschen eines anderen zu betrinken, wenn man Abba hört, ist brillant, aber mein Leben ist immer noch scheiße. Ich quäle mich immer noch. Was zum Teufel mache ich mit meinem Leben? Wo gehöre ich hin? Wer gibt einen Fick? Lassen Sie mich Ihnen versichern, es wird nicht besser.“
Alexander Skarsgård: „Ich wache immer noch zitternd im Fötus auf“
Er ist in The Legend Of Tarzan ebenso zu Hause wie ein verdrehter Polizist in War On Everyone. Warum also steckt der fluchende Schwede in einer existenziellen Krise?
Zuletzt geändert am Fr 29 Dez 2017 22.19 GMT
Vor einigen Jahren tauchte Alexander Skarsgård auffällig bei einem Hammarby-Fußballspiel in Stockholm auf… wie soll man das höflich formulieren? Lädiert? „Ich war beschissen“, sagt Skarsgård. „Ich ging vor die Menge und fing an, diesen Gesang zu singen. Jemand hat es auf YouTube gestellt. Ich bin sehr betrunken und sage: ‚Ihr verdammten Fotzen, hört mir zu!‘ Ich dachte: ‚Das ist echt peinlich.‘“
Während des darauffolgenden düsteren Katers dachte der 40-jährige schwedische Schauspieler, er hätte eine Karriere torpediert, in der er gerade die Rolle des Tarzan im Blockbuster dieses Sommers bekommen hatte. Tatsächlich passte er dadurch noch besser zu der Rolle. „Warner Bros hatte gesagt, sie brauchen jemanden, der ursprünglich und animalisch ist“, sagt er. „Also schickte mein Agent ihnen das Video und sagte: ‚Ist dieser Motherfucker nicht ursprünglich genug für Sie?‘“
Ein weiterer der halben Million Menschen, die es sahen, war John Michael McDonagh, Autor und Regisseur von The Guard and Calvary, der für seine pechschwarze Kumpel-Komödie War On Everyone auf der Suche nach einem trinkfesten Detektiv war. „Er sah das Video und sagte: ‚Das ist der Typ‘“, sagt Skarsgård. „Es hat mir den Job verschafft. Die Moral der Geschichte ist: Mach dich zum Narren und die Leute werden dich lieben. Denken Sie daran, Kinder.“
Als wir uns gegen Mittag während des Deauville American Film Festivals in der Lobby des Hotel Normandy treffen, scheint er sich seine eigene Lektion zu Herzen genommen zu haben. In der Nacht zuvor war er so niedergeschlagen, dass er bei der Afterparty von War On Everyone in die DJ-Kabine eindrang und bewies, dass man den Mann zwar aus Schweden herausholen kann … „Ich habe ausschließlich Abba gespielt“, sagt er. „Wenn du Zweifel hast, lege all deine Liebe auf mich. Wir haben diesen Ort geschlossen.“
Während er sich auf der zweistündigen Fahrt zum Flughafen Charles de Gaulle in den Rücksitz eines Großraumbusses quetscht und seine Augen hinter dunklen Sonnenbrillen schützt, ist es irgendwie beruhigend zu wissen, dass selbst Filmstars, die damit gesegnet sind, von wilden Katern heimgesucht werden Gesicht, das Ben Stiller dazu veranlasste, ihn in Zoolander zu besetzen, damit er ihn fragen konnte: "Hast du jemals gedacht, dass das Leben mehr ist, als wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gutauszusehen?"
Seitdem hat Skarsgård eine Antwort darauf gefunden. Er spielte als grübelnder, oben ohne Vampir in HBOs True Blood, das sieben Jahre lang bis 2014 lief, und machte ihn zu einem Pin-up und brachte ihm eine Legion von Fans ein, die sich nur näherten, um gebissen zu werden. (Das hat er nie getan. Sie beißen einen Fan…) Gleichzeitig gab ihm der Erfolg der Show die Möglichkeit, seltsame Rollen in Indie-Filmen zu spielen, die nicht auf sein Aussehen tauschten. Im Coming-of-Age-in-the-70er-Film The Diary Of A Teenage Girl war er der schnauzbärtige Kriecher, der in Melancholias traumhafter Apokalypse mit der Tochter seiner Freundin schlief Stumm wird er einen stillen Amish-Charakter spielen. „Es geht mir nicht darum, zeigen zu wollen, dass ich vielseitig bin“, erklärt er. "Es ist einfach die Aufregung, nicht zu wissen, wer ein Charakter ist, sondern ihn herauszufinden und zu finden."
Skarsgård in Die Legende von Tarzan. Foto: Allstar/WARNER BROS.
Dennoch war er diesen Sommer für The Legend Of Tarzan zurück, ein Blockbuster, der wie viele im Jahr 2016 an den Kinokassen kämpfte.Er sagt, er sei von der Suche der Figur nach einem Platz in der Welt angezogen worden und beeindruckt von der Fähigkeit des Harry-Potter-Regisseurs David Yates, einen 140-Millionen-Pfund-Film "intim" zu machen. Aber es war in gewisser Weise eine Veränderung des Maßstabs. „Ich arbeite hauptsächlich in Independent-Filmen, also war der Umfang von Tarzan definitiv anders“, sagt Skarsgård. „Ich fühlte mich jedoch nicht [von den Anforderungen an den Kinokassen] unter Druck gesetzt. Es war nicht wie: ‚Oh fuck, das ist ein großer Film.‘ Es war eine unglaubliche Erfahrung, aber es waren auch neun Monate nur Fitness, Arbeit und Bett. Ich hatte keinen Schluck Alkohol. Es war Roboter.“
Das erklärt den Reiz von War On Everyone, einem Film, in dem er sowohl nach unten geht als auch in alle Richtungen schießt. Skarsgård spielt Terry, einen permanent betrunkenen, Glen Campbell-besessenen, kompromisslos korrupten Detektiv, der sich mit dem blitzschnellen Bob zusammengetan hat, gespielt von The Martian's Michael Peña. Es ist die alte Routine des bösen Polizisten/schlechteren Polizisten, aber gespickt mit wilder Klugheit. Wo Shane Blacks The Nice Guys unbeholfene Dummköpfe waren, waren McDonaghs paar Handelswitze gespickt mit esoterischen Anspielungen auf alle, von Simone de Beauvoir bis hin zum realistischen Maler Andrew Wyeth.
Ihr kokaingetränktes Toben führt sie durch ein Albuquerque, das unerklärlicherweise von Quäker-Bankräubern und Burka-tragenden Tennisspielern bevölkert ist, während das Duo auf der Suche nach einer fehlenden Million Dollar und dem übelsten Bösewicht von allen geht: einem Mitglied der englischen Oberschicht. Es ist wild respektlos, der Ton einer Eröffnungsszene, in der das Paar versucht, einen Pantomimen niederzuschlagen (um zu sehen, ob er einen Ton von sich gibt). Ebenso macht McDonaghs Drehbuch seinem Namen alle Ehre, indem es freche Witze zu jedem Thema macht, an das Sie denken. Skarsgård, der seinen schlanken Körper gebückt neigt, genießt es.
Michael Peña und Skarsgård in Krieg gegen alle.
„Das ist so un-PC, das bin ich“, sagt Skarsgård. „Man konnte sagen, dass John sich um nichts schert, was ich in einem Drehbuch erfrischend fand. Ich hatte ein paar Komödien gelesen, aber nichts, was lustig oder intelligent genug war. Als ich dieses Drehbuch bekam und es düster und verdreht und schräg und völlig da draußen war, war ich aufgeregt.“ Und außerdem fügt er hinzu: „[John is] eine schöne Seele, die hilft, wenn man alle beleidigt.“
Er sieht sogar einige Ähnlichkeiten zwischen seinem schmutzigen Detektiv und dem König der Swinger. „Wie bei Tarzan gibt es im Charakter eine Dichotomie zwischen einem zivilisierten Mann und einem Biest. Das ist etwas, mit dem wir uns alle identifizieren können. Wir leben in einer zivilisierten Gesellschaft, aber vor 12 Stunden tanzten wir zu Abba.“
Skarsgård hat sein Leben zwischen verschiedenen Welten verbracht: Blockbuster und Indies, Schweden und die Staaten. Während seiner böhmischen Erziehung wollte er wie die Väter seiner Freunde sein, die Anzüge trugen und Saabs fuhren. Als Skarsgård 20 Jahre alt war, erlangte sein eigener Vater Stellan in Lars von Triers Breaking The Waves internationalen Ruhm, und sie traten gemeinsam für Von Trier in Melancholia auf. Als Alexander jedoch aufwuchs, war sein Vater einfach ein exzentrischer Thespian mit einer Vorliebe dafür, nackt herumzulaufen. „Er war ein seltsamer Bergman-Schauspieler. Das ist einem 12-jährigen Kind völlig egal“, sagt Skarsgård. „Er würde nackt herumlaufen oder seltsame marokkanische Roben tragen. Als Teenager sagst du nur: ‚Komm schon, Papa!‘“
Alle Augen sind auf Alexander gerichtet. Foto: Filip Van Roe /eyevine
Der erste Ruhm des jungen Skarsgård war sein eigener. Sein Auftritt im Alter von 12 Jahren im Fernsehfilm Der Hund, der lächelte, machte ihn zu einem Kinderstar, aber er merkte bald, dass er die Aufmerksamkeit hasste und hörte auf zu schauspielern. „Ich wollte unbedingt normal sein und mich einfügen“, sagt er. Er sah seine Chance auf ein Leben auf der Straße, indem er sich mit 19 zum schwedischen Militär einschrieb, was in seiner Familie „unerhört“ war. „Das war meine Art zu rebellieren“, sagt er.
Danach beschloss er, noch auf der Suche nach sich selbst, nach Großbritannien zu gehen. Aber er wich London aus, um eine authentischere britische Erfahrung zu finden, und schrieb sich an der Leeds Met ein. „Britischer geht es nicht als eine nördliche Arbeiterstadt“, sagt er. „Es gab einen Club namens Majestic, in dem Studentenabende abgehalten wurden, und es kostete ein Pfund pro Pint. Wir wohnten in Headingley, in der Nähe der Pubs am Otley Run. Uni war eine scheiß Ausrede, um dort zu sein. Ich habe britische Kultur studiert. Ich liebte es."
Mit 20 entschied er, dass er möglicherweise ein wenig voreilig mit der Schauspielerei aufgehört hatte, und gewann während seines Besuchs bei Stellan in LA seine kleine Rolle in Zoolander – bei seinem ersten Hollywood-Vorsprechen – aber es war eine falsche Morgendämmerung. Es sollte noch sieben Jahre dauern, bis er eine große Rolle bekam, und die Zeit dazwischen verbrachte er damit, zwischen Theatern und Cafés hin und her zu pendeln. Als er in der Irak-Miniserie Generation Kill von David Simon und Ed Burns gecastet wurde, war er einen Monat lang davon überzeugt, dass er entlassen werden würde. „Erst nach vier oder fünf Wochen wurde mir klar, dass sie nicht neu besetzt werden“, sagt er. "Vorher konnte ich nur daran denken, wie viel es sie kosten würde, die großen Kampfszenen nach ihrer Entlassung nachzudrehen."
Das Imposter-Syndrom ist ein weit verbreitetes Gefühl – obwohl es von einem gutaussehenden, 6 Fuß 4 Zoll großen Filmstar etwas schwer zu glauben ist. „Diese Scheiße ändert sich nicht“, versichert er mir. „Ich habe mich auf Tarzan so gefühlt. Ich war am Set und dachte: „Wann kommt der Regisseur vorbei und sagt: Alter, du kannst nach Hause gehen. Wir haben Tarzan jetzt hier.‘ Das war 10 Jahre nach Generation Kill.“
Alexander Skarsgård also: genau wie wir anderen. Lust auf Kneipentouren, unausstehlich bei Sportveranstaltungen, ständig darauf wartend, dass ihm auf die Schulter geklopft wird, die ihm sagt, dass der Jig oben ist. Das Leben ist also immer noch ziemlich gleich, wenn Sie wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gut aussehen?
"Ich meine, verdammt, ich wache immer noch zitternd in der Fötusposition auf", sagt er. „Ich bin unglaublich dankbar für die Möglichkeiten, die ich bekomme. Sich vom Groschen eines anderen zu betrinken, wenn man Abba hört, ist brillant, aber mein Leben ist immer noch scheiße. Ich quäle mich immer noch. Was zum Teufel mache ich mit meinem Leben? Wo gehöre ich hin? Wer gibt einen Fick? Lassen Sie mich Ihnen versichern, es wird nicht besser.“
Alexander Skarsgård: „Ich wache immer noch zitternd im Fötus auf“
Er ist in The Legend Of Tarzan ebenso zu Hause wie ein verdrehter Polizist in War On Everyone. Warum also steckt der fluchende Schwede in einer existenziellen Krise?
Zuletzt geändert am Fr 29 Dez 2017 22.19 GMT
Vor einigen Jahren tauchte Alexander Skarsgård auffällig bei einem Hammarby-Fußballspiel in Stockholm auf… wie soll man das höflich formulieren? Lädiert? „Ich war beschissen“, sagt Skarsgård. „Ich ging vor die Menge und fing an, diesen Gesang zu singen. Jemand hat es auf YouTube gestellt. Ich bin sehr betrunken und sage: ‚Ihr verdammten Fotzen, hört mir zu!‘ Ich dachte: ‚Das ist echt peinlich.‘“
Während des darauffolgenden düsteren Katers dachte der 40-jährige schwedische Schauspieler, er hätte eine Karriere torpediert, in der er gerade die Rolle des Tarzan im Blockbuster dieses Sommers bekommen hatte. Tatsächlich passte er dadurch noch besser zu der Rolle. „Warner Bros hatte gesagt, sie brauchen jemanden, der ursprünglich und animalisch ist“, sagt er. „Also schickte mein Agent ihnen das Video und sagte: ‚Ist dieser Motherfucker nicht ursprünglich genug für Sie?‘“
Ein weiterer der halben Million Menschen, die es sahen, war John Michael McDonagh, Autor und Regisseur von The Guard and Calvary, der für seine pechschwarze Kumpel-Komödie War On Everyone auf der Suche nach einem trinkfesten Detektiv war. „Er sah das Video und sagte: ‚Das ist der Typ‘“, sagt Skarsgård. „Es hat mir den Job verschafft. Die Moral der Geschichte ist: Mach dich zum Narren und die Leute werden dich lieben. Denken Sie daran, Kinder.“
Als wir uns gegen Mittag während des Deauville American Film Festivals in der Lobby des Hotel Normandy treffen, scheint er sich seine eigene Lektion zu Herzen genommen zu haben. In der Nacht zuvor war er so niedergeschlagen, dass er bei der Afterparty von War On Everyone in die DJ-Kabine eindrang und bewies, dass man den Mann zwar aus Schweden herausholen kann … „Ich habe ausschließlich Abba gespielt“, sagt er. „Wenn du Zweifel hast, lege all deine Liebe auf mich. Wir haben diesen Ort geschlossen.“
Während er sich auf der zweistündigen Fahrt zum Flughafen Charles de Gaulle in den Rücksitz eines Großraumbusses quetscht und seine Augen hinter dunklen Sonnenbrillen schützt, ist es irgendwie beruhigend zu wissen, dass selbst Filmstars, die damit gesegnet sind, von wilden Katern heimgesucht werden Gesicht, das Ben Stiller dazu veranlasste, ihn in Zoolander zu besetzen, damit er ihn fragen konnte: "Hast du jemals gedacht, dass das Leben mehr ist, als wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gutauszusehen?"
Seitdem hat Skarsgård eine Antwort darauf gefunden. Er spielte als grübelnder, oben ohne Vampir in HBOs True Blood, das sieben Jahre lang bis 2014 lief, und machte ihn zu einem Pin-up und brachte ihm eine Legion von Fans ein, die sich nur näherten, um gebissen zu werden. (Das hat er nie getan. Sie beißen einen Fan…) Gleichzeitig gab ihm der Erfolg der Show die Möglichkeit, seltsame Rollen in Indie-Filmen zu spielen, die nicht auf sein Aussehen tauschten. Im Coming-of-Age-in-the-70er-Film The Diary Of A Teenage Girl war er der schnauzbärtige Kriecher, der in Melancholias traumhafter Apokalypse mit der Tochter seiner Freundin schlief Stumm wird er einen stillen Amish-Charakter spielen. „Es geht mir nicht darum, zeigen zu wollen, dass ich vielseitig bin“, erklärt er. "Es ist einfach die Aufregung, nicht zu wissen, wer ein Charakter ist, sondern ihn herauszufinden und zu finden."
Skarsgård in Die Legende von Tarzan. Foto: Allstar/WARNER BROS.
Dennoch war er diesen Sommer für The Legend Of Tarzan zurück, ein Blockbuster, der wie viele im Jahr 2016 an den Kinokassen kämpfte. Er sagt, er sei von der Suche der Figur nach einem Platz in der Welt angezogen worden und beeindruckt von der Fähigkeit des Harry-Potter-Regisseurs David Yates, einen 140-Millionen-Pfund-Film "intim" zu machen. Aber es war in gewisser Weise eine Veränderung des Maßstabs. „Ich arbeite hauptsächlich in Independent-Filmen, also war der Umfang von Tarzan definitiv anders“, sagt Skarsgård. „Ich fühlte mich jedoch nicht [von den Anforderungen an den Kinokassen] unter Druck gesetzt. Es war nicht wie: ‚Oh fuck, das ist ein großer Film.‘ Es war eine unglaubliche Erfahrung, aber es waren auch neun Monate nur Fitness, Arbeit und Bett. Ich hatte keinen Schluck Alkohol. Es war Roboter.“
Das erklärt den Reiz von War On Everyone, einem Film, in dem er sowohl nach unten geht als auch in alle Richtungen schießt. Skarsgård spielt Terry, einen permanent betrunkenen, Glen Campbell-besessenen, kompromisslos korrupten Detektiv, der sich mit dem blitzschnellen Bob zusammengetan hat, gespielt von The Martian's Michael Peña. Es ist die alte Routine des bösen Polizisten/schlechteren Polizisten, aber gespickt mit wilder Klugheit. Wo Shane Blacks The Nice Guys unbeholfene Dummköpfe waren, waren McDonaghs paar Handelswitze gespickt mit esoterischen Anspielungen auf alle, von Simone de Beauvoir bis hin zum realistischen Maler Andrew Wyeth.
Ihr kokaingetränktes Toben führt sie durch ein Albuquerque, das unerklärlicherweise von Quäker-Bankräubern und Burka-tragenden Tennisspielern bevölkert ist, während das Duo auf der Suche nach einer fehlenden Million Dollar und dem übelsten Bösewicht von allen geht: einem Mitglied der englischen Oberschicht. Es ist wild respektlos, der Ton einer Eröffnungsszene, in der das Paar versucht, einen Pantomimen niederzuschlagen (um zu sehen, ob er einen Ton von sich gibt). Ebenso macht McDonaghs Drehbuch seinem Namen alle Ehre, indem es freche Witze zu jedem Thema macht, an das Sie denken. Skarsgård, der seinen schlanken Körper gebückt neigt, genießt es.
Michael Peña und Skarsgård in Krieg gegen alle.
„Das ist so un-PC, das bin ich“, sagt Skarsgård. „Man konnte sagen, dass John sich um nichts schert, was ich in einem Drehbuch erfrischend fand. Ich hatte ein paar Komödien gelesen, aber nichts, was lustig oder intelligent genug war. Als ich dieses Drehbuch bekam und es düster und verdreht und schräg und völlig da draußen war, war ich aufgeregt.“ Und außerdem fügt er hinzu: „[John is] eine schöne Seele, die hilft, wenn man alle beleidigt.“
Er sieht sogar einige Ähnlichkeiten zwischen seinem schmutzigen Detektiv und dem König der Swinger. „Wie bei Tarzan gibt es im Charakter eine Dichotomie zwischen einem zivilisierten Mann und einem Biest. Das ist etwas, mit dem wir uns alle identifizieren können. Wir leben in einer zivilisierten Gesellschaft, aber vor 12 Stunden tanzten wir zu Abba.“
Skarsgård hat sein Leben zwischen verschiedenen Welten verbracht: Blockbuster und Indies, Schweden und die Staaten. Während seiner böhmischen Erziehung wollte er wie die Väter seiner Freunde sein, die Anzüge trugen und Saabs fuhren. Als Skarsgård 20 Jahre alt war, erlangte sein eigener Vater Stellan in Lars von Triers Breaking The Waves internationalen Ruhm, und sie traten gemeinsam für Von Trier in Melancholia auf. Als Alexander jedoch aufwuchs, war sein Vater einfach ein exzentrischer Thespian mit einer Vorliebe dafür, nackt herumzulaufen. „Er war ein seltsamer Bergman-Schauspieler. Das ist einem 12-jährigen Kind völlig egal“, sagt Skarsgård. „Er würde nackt herumlaufen oder seltsame marokkanische Roben tragen. Als Teenager sagst du nur: ‚Komm schon, Papa!‘“
Alle Augen sind auf Alexander gerichtet. Foto: Filip Van Roe /eyevine
Der erste Ruhm des jungen Skarsgård war sein eigener. Sein Auftritt im Alter von 12 Jahren im Fernsehfilm Der Hund, der lächelte, machte ihn zu einem Kinderstar, aber er merkte bald, dass er die Aufmerksamkeit hasste und hörte auf zu schauspielern. „Ich wollte unbedingt normal sein und mich einfügen“, sagt er. Er sah seine Chance auf ein Leben auf der Straße, indem er sich mit 19 zum schwedischen Militär einschrieb, was in seiner Familie „unerhört“ war. „Das war meine Art zu rebellieren“, sagt er.
Danach beschloss er, noch auf der Suche nach sich selbst, nach Großbritannien zu gehen. Aber er wich London aus, um eine authentischere britische Erfahrung zu finden, und schrieb sich an der Leeds Met ein. „Britischer geht es nicht als eine nördliche Arbeiterstadt“, sagt er. „Es gab einen Club namens Majestic, in dem Studentenabende abgehalten wurden, und es kostete ein Pfund pro Pint. Wir wohnten in Headingley, in der Nähe der Pubs am Otley Run. Uni war eine scheiß Ausrede, um dort zu sein. Ich habe britische Kultur studiert. Ich liebte es."
Mit 20 entschied er, dass er möglicherweise ein wenig voreilig mit der Schauspielerei aufgehört hatte, und gewann während seines Besuchs bei Stellan in LA seine kleine Rolle in Zoolander – bei seinem ersten Hollywood-Vorsprechen – aber es war eine falsche Morgendämmerung. Es sollte noch sieben Jahre dauern, bis er eine große Rolle bekam, und die Zeit dazwischen verbrachte er damit, zwischen Theatern und Cafés hin und her zu pendeln. Als er in der Irak-Miniserie Generation Kill von David Simon und Ed Burns gecastet wurde, war er einen Monat lang davon überzeugt, dass er entlassen werden würde. „Erst nach vier oder fünf Wochen wurde mir klar, dass sie nicht neu besetzt werden“, sagt er. "Vorher konnte ich nur daran denken, wie viel es sie kosten würde, die großen Kampfszenen nach ihrer Entlassung nachzudrehen."
Das Imposter-Syndrom ist ein weit verbreitetes Gefühl – obwohl es von einem gutaussehenden, 6 Fuß 4 Zoll großen Filmstar etwas schwer zu glauben ist. „Diese Scheiße ändert sich nicht“, versichert er mir. „Ich habe mich auf Tarzan so gefühlt. Ich war am Set und dachte: „Wann kommt der Regisseur vorbei und sagt: Alter, du kannst nach Hause gehen. Wir haben Tarzan jetzt hier.‘ Das war 10 Jahre nach Generation Kill.“
Alexander Skarsgård also: genau wie wir anderen. Lust auf Kneipentouren, unausstehlich bei Sportveranstaltungen, ständig darauf wartend, dass ihm auf die Schulter geklopft wird, die ihm sagt, dass der Jig oben ist. Das Leben ist also immer noch ziemlich gleich, wenn Sie wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gut aussehen?
"Ich meine, verdammt, ich wache immer noch zitternd in der Fötusposition auf", sagt er. „Ich bin unglaublich dankbar für die Möglichkeiten, die ich bekomme. Sich vom Groschen eines anderen zu betrinken, wenn man Abba hört, ist brillant, aber mein Leben ist immer noch scheiße. Ich quäle mich immer noch. Was zum Teufel mache ich mit meinem Leben? Wo gehöre ich hin? Wer gibt einen Fick? Lassen Sie mich Ihnen versichern, es wird nicht besser.“
Alexander Skarsgård: „Ich wache immer noch zitternd im Fötus auf“
Er ist in The Legend Of Tarzan ebenso zu Hause wie ein verdrehter Polizist in War On Everyone. Warum also steckt der fluchende Schwede in einer existenziellen Krise?
Zuletzt geändert am Fr 29 Dez 2017 22.19 GMT
Vor einigen Jahren tauchte Alexander Skarsgård auffällig bei einem Hammarby-Fußballspiel in Stockholm auf… wie soll man das höflich formulieren? Lädiert? „Ich war beschissen“, sagt Skarsgård. „Ich ging vor die Menge und fing an, diesen Gesang zu singen. Jemand hat es auf YouTube gestellt. Ich bin sehr betrunken und sage: ‚Ihr verdammten Fotzen, hört mir zu!‘ Ich dachte: ‚Das ist echt peinlich.‘“
Während des darauffolgenden düsteren Katers dachte der 40-jährige schwedische Schauspieler, er hätte eine Karriere torpediert, in der er gerade die Rolle des Tarzan im Blockbuster dieses Sommers bekommen hatte. Tatsächlich passte er dadurch noch besser zu der Rolle. „Warner Bros hatte gesagt, sie brauchen jemanden, der ursprünglich und animalisch ist“, sagt er. „Also schickte mein Agent ihnen das Video und sagte: ‚Ist dieser Motherfucker nicht ursprünglich genug für Sie?‘“
Ein weiterer der halben Million Menschen, die es sahen, war John Michael McDonagh, Autor und Regisseur von The Guard and Calvary, der für seine pechschwarze Kumpel-Komödie War On Everyone auf der Suche nach einem trinkfesten Detektiv war. „Er sah das Video und sagte: ‚Das ist der Typ‘“, sagt Skarsgård. „Es hat mir den Job verschafft. Die Moral der Geschichte ist: Mach dich zum Narren und die Leute werden dich lieben. Denken Sie daran, Kinder.“
Als wir uns gegen Mittag während des Deauville American Film Festivals in der Lobby des Hotel Normandy treffen, scheint er sich seine eigene Lektion zu Herzen genommen zu haben. In der Nacht zuvor war er so niedergeschlagen, dass er bei der Afterparty von War On Everyone in die DJ-Kabine eindrang und bewies, dass man den Mann zwar aus Schweden herausholen kann … „Ich habe ausschließlich Abba gespielt“, sagt er. „Wenn du Zweifel hast, lege all deine Liebe auf mich. Wir haben diesen Ort geschlossen.“
Während er sich auf der zweistündigen Fahrt zum Flughafen Charles de Gaulle in den Rücksitz eines Großraumbusses quetscht und seine Augen hinter dunklen Sonnenbrillen schützt, ist es irgendwie beruhigend zu wissen, dass selbst Filmstars, die damit gesegnet sind, von wilden Katern heimgesucht werden Gesicht, das Ben Stiller dazu veranlasste, ihn in Zoolander zu besetzen, damit er ihn fragen konnte: "Hast du jemals gedacht, dass das Leben mehr ist, als wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gutauszusehen?"
Seitdem hat Skarsgård eine Antwort darauf gefunden. Er spielte als grübelnder, oben ohne Vampir in HBOs True Blood, das sieben Jahre lang bis 2014 lief, und machte ihn zu einem Pin-up und brachte ihm eine Legion von Fans ein, die sich nur näherten, um gebissen zu werden. (Das hat er nie getan. Sie beißen einen Fan…) Gleichzeitig gab ihm der Erfolg der Show die Möglichkeit, seltsame Rollen in Indie-Filmen zu spielen, die nicht auf sein Aussehen tauschten. Im Coming-of-Age-in-the-70er-Film The Diary Of A Teenage Girl war er der schnauzbärtige Kriecher, der in Melancholias traumhafter Apokalypse mit der Tochter seiner Freundin schlief Stumm wird er einen stillen Amish-Charakter spielen. „Es geht mir nicht darum, zeigen zu wollen, dass ich vielseitig bin“, erklärt er. "Es ist einfach die Aufregung, nicht zu wissen, wer ein Charakter ist, sondern ihn herauszufinden und zu finden."
Skarsgård in Die Legende von Tarzan. Foto: Allstar/WARNER BROS.
Dennoch war er diesen Sommer für The Legend Of Tarzan zurück, ein Blockbuster, der wie viele im Jahr 2016 an den Kinokassen kämpfte. Er sagt, er sei von der Suche der Figur nach einem Platz in der Welt angezogen worden und beeindruckt von der Fähigkeit des Harry-Potter-Regisseurs David Yates, einen 140-Millionen-Pfund-Film "intim" zu machen. Aber es war in gewisser Weise eine Veränderung des Maßstabs. „Ich arbeite hauptsächlich in Independent-Filmen, also war der Umfang von Tarzan definitiv anders“, sagt Skarsgård. „Ich fühlte mich jedoch nicht [von den Anforderungen an den Kinokassen] unter Druck gesetzt. Es war nicht wie: ‚Oh fuck, das ist ein großer Film.‘ Es war eine unglaubliche Erfahrung, aber es waren auch neun Monate nur Fitness, Arbeit und Bett. Ich hatte keinen Schluck Alkohol. Es war Roboter.“
Das erklärt den Reiz von War On Everyone, einem Film, in dem er sowohl nach unten geht als auch in alle Richtungen schießt. Skarsgård spielt Terry, einen permanent betrunkenen, Glen Campbell-besessenen, kompromisslos korrupten Detektiv, der sich mit dem blitzschnellen Bob zusammengetan hat, gespielt von The Martian's Michael Peña. Es ist die alte Routine des bösen Polizisten/schlechteren Polizisten, aber gespickt mit wilder Klugheit. Wo Shane Blacks The Nice Guys unbeholfene Dummköpfe waren, waren McDonaghs paar Handelswitze gespickt mit esoterischen Anspielungen auf alle, von Simone de Beauvoir bis hin zum realistischen Maler Andrew Wyeth.
Ihr kokaingetränktes Toben führt sie durch ein Albuquerque, das unerklärlicherweise von Quäker-Bankräubern und Burka-tragenden Tennisspielern bevölkert ist, während das Duo auf der Suche nach einer fehlenden Million Dollar und dem übelsten Bösewicht von allen geht: einem Mitglied der englischen Oberschicht. Es ist wild respektlos, der Ton einer Eröffnungsszene, in der das Paar versucht, einen Pantomimen niederzuschlagen (um zu sehen, ob er einen Ton von sich gibt). Ebenso macht McDonaghs Drehbuch seinem Namen alle Ehre, indem es freche Witze zu jedem Thema macht, an das Sie denken. Skarsgård, der seinen schlanken Körper gebückt neigt, genießt es.
Michael Peña und Skarsgård in Krieg gegen alle.
„Das ist so un-PC, das bin ich“, sagt Skarsgård. „Man konnte sagen, dass John sich um nichts schert, was ich in einem Drehbuch erfrischend fand. Ich hatte ein paar Komödien gelesen, aber nichts, was lustig oder intelligent genug war. Als ich dieses Drehbuch bekam und es düster und verdreht und schräg und völlig da draußen war, war ich aufgeregt.“ Und außerdem fügt er hinzu: „[John is] eine schöne Seele, die hilft, wenn man alle beleidigt.“
Er sieht sogar einige Ähnlichkeiten zwischen seinem schmutzigen Detektiv und dem König der Swinger. „Wie bei Tarzan gibt es im Charakter eine Dichotomie zwischen einem zivilisierten Mann und einem Biest. Das ist etwas, mit dem wir uns alle identifizieren können. Wir leben in einer zivilisierten Gesellschaft, aber vor 12 Stunden tanzten wir zu Abba.“
Skarsgård hat sein Leben zwischen verschiedenen Welten verbracht: Blockbuster und Indies, Schweden und die Staaten. Während seiner böhmischen Erziehung wollte er wie die Väter seiner Freunde sein, die Anzüge trugen und Saabs fuhren. Als Skarsgård 20 Jahre alt war, erlangte sein eigener Vater Stellan in Lars von Triers Breaking The Waves internationalen Ruhm, und sie traten gemeinsam für Von Trier in Melancholia auf. Als Alexander jedoch aufwuchs, war sein Vater einfach ein exzentrischer Thespian mit einer Vorliebe dafür, nackt herumzulaufen. „Er war ein seltsamer Bergman-Schauspieler. Das ist einem 12-jährigen Kind völlig egal“, sagt Skarsgård. „Er würde nackt herumlaufen oder seltsame marokkanische Roben tragen. Als Teenager sagst du nur: ‚Komm schon, Papa!‘“
Alle Augen sind auf Alexander gerichtet. Foto: Filip Van Roe /eyevine
Der erste Ruhm des jungen Skarsgård war sein eigener. Sein Auftritt im Alter von 12 Jahren im Fernsehfilm Der Hund, der lächelte, machte ihn zu einem Kinderstar, aber er merkte bald, dass er die Aufmerksamkeit hasste und hörte auf zu schauspielern. „Ich wollte unbedingt normal sein und mich einfügen“, sagt er. Er sah seine Chance auf ein Leben auf der Straße, indem er sich mit 19 zum schwedischen Militär einschrieb, was in seiner Familie „unerhört“ war. „Das war meine Art zu rebellieren“, sagt er.
Danach beschloss er, noch auf der Suche nach sich selbst, nach Großbritannien zu gehen. Aber er wich London aus, um eine authentischere britische Erfahrung zu finden, und schrieb sich an der Leeds Met ein. „Britischer geht es nicht als eine nördliche Arbeiterstadt“, sagt er. „Es gab einen Club namens Majestic, in dem Studentenabende abgehalten wurden, und es kostete ein Pfund pro Pint. Wir wohnten in Headingley, in der Nähe der Pubs am Otley Run. Uni war eine scheiß Ausrede, um dort zu sein. Ich habe britische Kultur studiert. Ich liebte es."
Mit 20 entschied er, dass er möglicherweise ein wenig voreilig mit der Schauspielerei aufgehört hatte, und gewann während seines Besuchs bei Stellan in LA seine kleine Rolle in Zoolander – bei seinem ersten Hollywood-Vorsprechen – aber es war eine falsche Morgendämmerung. Es sollte noch sieben Jahre dauern, bis er eine große Rolle bekam, und die Zeit dazwischen verbrachte er damit, zwischen Theatern und Cafés hin und her zu pendeln. Als er in der Irak-Miniserie Generation Kill von David Simon und Ed Burns gecastet wurde, war er einen Monat lang davon überzeugt, dass er entlassen werden würde. „Erst nach vier oder fünf Wochen wurde mir klar, dass sie nicht neu besetzt werden“, sagt er. "Vorher konnte ich nur daran denken, wie viel es sie kosten würde, die großen Kampfszenen nach ihrer Entlassung nachzudrehen."
Das Imposter-Syndrom ist ein weit verbreitetes Gefühl – obwohl es von einem gutaussehenden, 6 Fuß 4 Zoll großen Filmstar etwas schwer zu glauben ist. „Diese Scheiße ändert sich nicht“, versichert er mir. „Ich habe mich auf Tarzan so gefühlt. Ich war am Set und dachte: „Wann kommt der Regisseur vorbei und sagt: Alter, du kannst nach Hause gehen. Wir haben Tarzan jetzt hier.‘ Das war 10 Jahre nach Generation Kill.“
Alexander Skarsgård also: genau wie wir anderen. Lust auf Kneipentouren, unausstehlich bei Sportveranstaltungen, ständig darauf wartend, dass ihm auf die Schulter geklopft wird, die ihm sagt, dass der Jig oben ist. Das Leben ist also immer noch ziemlich gleich, wenn Sie wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gut aussehen?
"Ich meine, verdammt, ich wache immer noch zitternd in der Fötusposition auf", sagt er. „Ich bin unglaublich dankbar für die Möglichkeiten, die ich bekomme. Sich vom Groschen eines anderen zu betrinken, wenn man Abba hört, ist brillant, aber mein Leben ist immer noch scheiße. Ich quäle mich immer noch. Was zum Teufel mache ich mit meinem Leben? Wo gehöre ich hin? Wer gibt einen Fick? Lassen Sie mich Ihnen versichern, es wird nicht besser.“
Alexander Skarsgård: „Ich wache immer noch zitternd im Fötus auf“
Er ist in The Legend Of Tarzan ebenso zu Hause wie ein verdrehter Polizist in War On Everyone. Warum also steckt der fluchende Schwede in einer existenziellen Krise?
Zuletzt geändert am Fr 29 Dez 2017 22.19 GMT
Vor einigen Jahren tauchte Alexander Skarsgård auffällig bei einem Hammarby-Fußballspiel in Stockholm auf… wie soll man das höflich formulieren? Lädiert? „Ich war beschissen“, sagt Skarsgård. „Ich ging vor die Menge und fing an, diesen Gesang zu singen. Jemand hat es auf YouTube gestellt. Ich bin sehr betrunken und sage: ‚Ihr verdammten Fotzen, hört mir zu!‘ Ich dachte: ‚Das ist echt peinlich.‘“
Während des darauffolgenden düsteren Katers dachte der 40-jährige schwedische Schauspieler, er hätte eine Karriere torpediert, in der er gerade die Rolle des Tarzan im Blockbuster dieses Sommers bekommen hatte. Tatsächlich passte er dadurch noch besser zu der Rolle. „Warner Bros hatte gesagt, sie brauchen jemanden, der ursprünglich und animalisch ist“, sagt er. „Also schickte mein Agent ihnen das Video und sagte: ‚Ist dieser Motherfucker nicht ursprünglich genug für Sie?‘“
Ein weiterer der halben Million Menschen, die es sahen, war John Michael McDonagh, Autor und Regisseur von The Guard and Calvary, der für seine pechschwarze Kumpel-Komödie War On Everyone auf der Suche nach einem trinkfesten Detektiv war. „Er sah das Video und sagte: ‚Das ist der Typ‘“, sagt Skarsgård. „Es hat mir den Job verschafft. Die Moral der Geschichte ist: Mach dich zum Narren und die Leute werden dich lieben. Denken Sie daran, Kinder.“
Als wir uns gegen Mittag während des Deauville American Film Festivals in der Lobby des Hotel Normandy treffen, scheint er sich seine eigene Lektion zu Herzen genommen zu haben. In der Nacht zuvor war er so niedergeschlagen, dass er bei der Afterparty von War On Everyone in die DJ-Kabine eindrang und bewies, dass man den Mann zwar aus Schweden herausholen kann … „Ich habe ausschließlich Abba gespielt“, sagt er. „Wenn du Zweifel hast, lege all deine Liebe auf mich. Wir haben diesen Ort geschlossen.“
Während er sich auf der zweistündigen Fahrt zum Flughafen Charles de Gaulle in den Rücksitz eines Großraumbusses quetscht und seine Augen hinter dunklen Sonnenbrillen schützt, ist es irgendwie beruhigend zu wissen, dass selbst Filmstars, die damit gesegnet sind, von wilden Katern heimgesucht werden Gesicht, das Ben Stiller dazu veranlasste, ihn in Zoolander zu besetzen, damit er ihn fragen konnte: "Hast du jemals gedacht, dass das Leben mehr ist, als wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gutauszusehen?"
Seitdem hat Skarsgård eine Antwort darauf gefunden. Er spielte als grübelnder, oben ohne Vampir in HBOs True Blood, das sieben Jahre lang bis 2014 lief, und machte ihn zu einem Pin-up und brachte ihm eine Legion von Fans ein, die sich nur näherten, um gebissen zu werden. (Das hat er nie getan. Sie beißen einen Fan…) Gleichzeitig gab ihm der Erfolg der Show die Möglichkeit, seltsame Rollen in Indie-Filmen zu spielen, die nicht auf sein Aussehen tauschten. Im Coming-of-Age-in-the-70er-Film The Diary Of A Teenage Girl war er der schnauzbärtige Kriecher, der in Melancholias traumhafter Apokalypse mit der Tochter seiner Freundin schlief Stumm wird er einen stillen Amish-Charakter spielen. „Es geht mir nicht darum, zeigen zu wollen, dass ich vielseitig bin“, erklärt er. "Es ist einfach die Aufregung, nicht zu wissen, wer ein Charakter ist, sondern ihn herauszufinden und zu finden."
Skarsgård in Die Legende von Tarzan. Foto: Allstar/WARNER BROS.
Dennoch war er diesen Sommer für The Legend Of Tarzan zurück, ein Blockbuster, der wie viele im Jahr 2016 an den Kinokassen kämpfte. Er sagt, er sei von der Suche der Figur nach einem Platz in der Welt angezogen worden und beeindruckt von der Fähigkeit des Harry-Potter-Regisseurs David Yates, einen 140-Millionen-Pfund-Film "intim" zu machen. Aber es war in gewisser Weise eine Veränderung des Maßstabs. „Ich arbeite hauptsächlich in Independent-Filmen, also war der Umfang von Tarzan definitiv anders“, sagt Skarsgård. „Ich fühlte mich jedoch nicht [von den Anforderungen an den Kinokassen] unter Druck gesetzt. Es war nicht wie: ‚Oh fuck, das ist ein großer Film.‘ Es war eine unglaubliche Erfahrung, aber es waren auch neun Monate nur Fitness, Arbeit und Bett. Ich hatte keinen Schluck Alkohol. Es war Roboter.“
Das erklärt den Reiz von War On Everyone, einem Film, in dem er sowohl nach unten geht als auch in alle Richtungen schießt. Skarsgård spielt Terry, einen permanent betrunkenen, Glen Campbell-besessenen, kompromisslos korrupten Detektiv, der sich mit dem blitzschnellen Bob zusammengetan hat, gespielt von The Martian's Michael Peña. Es ist die alte Routine des bösen Polizisten/schlechteren Polizisten, aber gespickt mit wilder Klugheit. Wo Shane Blacks The Nice Guys unbeholfene Dummköpfe waren, waren McDonaghs paar Handelswitze gespickt mit esoterischen Anspielungen auf alle, von Simone de Beauvoir bis hin zum realistischen Maler Andrew Wyeth.
Ihr kokaingetränktes Toben führt sie durch ein Albuquerque, das unerklärlicherweise von Quäker-Bankräubern und Burka-tragenden Tennisspielern bevölkert ist, während das Duo auf der Suche nach einer fehlenden Million Dollar und dem übelsten Bösewicht von allen geht: einem Mitglied der englischen Oberschicht. Es ist wild respektlos, der Ton einer Eröffnungsszene, in der das Paar versucht, einen Pantomimen niederzuschlagen (um zu sehen, ob er einen Ton von sich gibt). Ebenso macht McDonaghs Drehbuch seinem Namen alle Ehre, indem es freche Witze zu jedem Thema macht, an das Sie denken. Skarsgård, der seinen schlanken Körper gebückt neigt, genießt es.
Michael Peña und Skarsgård in Krieg gegen alle.
„Das ist so un-PC, das bin ich“, sagt Skarsgård. „Man konnte sagen, dass John sich um nichts schert, was ich in einem Drehbuch erfrischend fand. Ich hatte ein paar Komödien gelesen, aber nichts, was lustig oder intelligent genug war. Als ich dieses Drehbuch bekam und es düster und verdreht und schräg und völlig da draußen war, war ich aufgeregt.“ Und außerdem fügt er hinzu: „[John is] eine schöne Seele, die hilft, wenn man alle beleidigt.“
Er sieht sogar einige Ähnlichkeiten zwischen seinem schmutzigen Detektiv und dem König der Swinger. „Wie bei Tarzan gibt es im Charakter eine Dichotomie zwischen einem zivilisierten Mann und einem Biest. Das ist etwas, mit dem wir uns alle identifizieren können. Wir leben in einer zivilisierten Gesellschaft, aber vor 12 Stunden tanzten wir zu Abba.“
Skarsgård hat sein Leben zwischen verschiedenen Welten verbracht: Blockbuster und Indies, Schweden und die Staaten. Während seiner böhmischen Erziehung wollte er wie die Väter seiner Freunde sein, die Anzüge trugen und Saabs fuhren. Als Skarsgård 20 Jahre alt war, erlangte sein eigener Vater Stellan in Lars von Triers Breaking The Waves internationalen Ruhm, und sie traten gemeinsam für Von Trier in Melancholia auf. Als Alexander jedoch aufwuchs, war sein Vater einfach ein exzentrischer Thespian mit einer Vorliebe dafür, nackt herumzulaufen. „Er war ein seltsamer Bergman-Schauspieler. Das ist einem 12-jährigen Kind völlig egal“, sagt Skarsgård. „Er würde nackt herumlaufen oder seltsame marokkanische Roben tragen. Als Teenager sagst du nur: ‚Komm schon, Papa!‘“
Alle Augen sind auf Alexander gerichtet. Foto: Filip Van Roe /eyevine
Der erste Ruhm des jungen Skarsgård war sein eigener. Sein Auftritt im Alter von 12 Jahren im Fernsehfilm Der Hund, der lächelte, machte ihn zu einem Kinderstar, aber er merkte bald, dass er die Aufmerksamkeit hasste und hörte auf zu schauspielern. „Ich wollte unbedingt normal sein und mich einfügen“, sagt er. Er sah seine Chance auf ein Leben auf der Straße, indem er sich mit 19 zum schwedischen Militär einschrieb, was in seiner Familie „unerhört“ war. „Das war meine Art zu rebellieren“, sagt er.
Danach beschloss er, noch auf der Suche nach sich selbst, nach Großbritannien zu gehen. Aber er wich London aus, um eine authentischere britische Erfahrung zu finden, und schrieb sich an der Leeds Met ein. „Britischer geht es nicht als eine nördliche Arbeiterstadt“, sagt er. „Es gab einen Club namens Majestic, in dem Studentenabende abgehalten wurden, und es kostete ein Pfund pro Pint. Wir wohnten in Headingley, in der Nähe der Pubs am Otley Run. Uni war eine scheiß Ausrede, um dort zu sein. Ich habe britische Kultur studiert. Ich liebte es."
Mit 20 entschied er, dass er möglicherweise ein wenig voreilig mit der Schauspielerei aufgehört hatte, und gewann während seines Besuchs bei Stellan in LA seine kleine Rolle in Zoolander – bei seinem ersten Hollywood-Vorsprechen – aber es war eine falsche Morgendämmerung. Es sollte noch sieben Jahre dauern, bis er eine große Rolle bekam, und die Zeit dazwischen verbrachte er damit, zwischen Theatern und Cafés hin und her zu pendeln. Als er in der Irak-Miniserie Generation Kill von David Simon und Ed Burns gecastet wurde, war er einen Monat lang davon überzeugt, dass er entlassen werden würde. „Erst nach vier oder fünf Wochen wurde mir klar, dass sie nicht neu besetzt werden“, sagt er. "Vorher konnte ich nur daran denken, wie viel es sie kosten würde, die großen Kampfszenen nach ihrer Entlassung nachzudrehen."
Das Imposter-Syndrom ist ein weit verbreitetes Gefühl – obwohl es von einem gutaussehenden, 6 Fuß 4 Zoll großen Filmstar etwas schwer zu glauben ist. „Diese Scheiße ändert sich nicht“, versichert er mir. „Ich habe mich auf Tarzan so gefühlt. Ich war am Set und dachte: „Wann kommt der Regisseur vorbei und sagt: Alter, du kannst nach Hause gehen. Wir haben Tarzan jetzt hier.‘ Das war 10 Jahre nach Generation Kill.“
Alexander Skarsgård also: genau wie wir anderen. Lust auf Kneipentouren, unausstehlich bei Sportveranstaltungen, ständig darauf wartend, dass ihm auf die Schulter geklopft wird, die ihm sagt, dass der Jig oben ist. Das Leben ist also immer noch ziemlich gleich, wenn Sie wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gut aussehen?
"Ich meine, verdammt, ich wache immer noch zitternd in der Fötusposition auf", sagt er. „Ich bin unglaublich dankbar für die Möglichkeiten, die ich bekomme. Sich vom Groschen eines anderen zu betrinken, wenn man Abba hört, ist brillant, aber mein Leben ist immer noch scheiße. Ich quäle mich immer noch. Was zum Teufel mache ich mit meinem Leben? Wo gehöre ich hin? Wer gibt einen Fick? Lassen Sie mich Ihnen versichern, es wird nicht besser.“
Alexander Skarsgård: „Ich wache immer noch zitternd im Fötus auf“
Er ist in The Legend Of Tarzan ebenso zu Hause wie ein verdrehter Polizist in War On Everyone. Warum also steckt der fluchende Schwede in einer existenziellen Krise?
Zuletzt geändert am Fr 29 Dez 2017 22.19 GMT
Vor einigen Jahren tauchte Alexander Skarsgård auffällig bei einem Hammarby-Fußballspiel in Stockholm auf… wie soll man das höflich formulieren? Lädiert? „Ich war beschissen“, sagt Skarsgård. „Ich ging vor die Menge und fing an, diesen Gesang zu singen. Jemand hat es auf YouTube gestellt.Ich bin sehr betrunken und sage: ‚Ihr verdammten Fotzen, hört mir zu!‘ Ich dachte: ‚Das ist echt peinlich.‘“
Während des darauffolgenden düsteren Katers dachte der 40-jährige schwedische Schauspieler, er hätte eine Karriere torpediert, in der er gerade die Rolle des Tarzan im Blockbuster dieses Sommers bekommen hatte. Tatsächlich passte er dadurch noch besser zu der Rolle. „Warner Bros hatte gesagt, sie brauchen jemanden, der ursprünglich und animalisch ist“, sagt er. „Also schickte mein Agent ihnen das Video und sagte: ‚Ist dieser Motherfucker nicht ursprünglich genug für Sie?‘“
Ein weiterer der halben Million Menschen, die es sahen, war John Michael McDonagh, Autor und Regisseur von The Guard and Calvary, der für seine pechschwarze Kumpel-Komödie War On Everyone auf der Suche nach einem trinkfesten Detektiv war. „Er sah das Video und sagte: ‚Das ist der Typ‘“, sagt Skarsgård. „Es hat mir den Job verschafft. Die Moral der Geschichte ist: Mach dich zum Narren und die Leute werden dich lieben. Denken Sie daran, Kinder.“
Als wir uns gegen Mittag während des Deauville American Film Festivals in der Lobby des Hotel Normandy treffen, scheint er sich seine eigene Lektion zu Herzen genommen zu haben. In der Nacht zuvor war er so niedergeschlagen, dass er bei der Afterparty von War On Everyone in die DJ-Kabine eindrang und bewies, dass man den Mann zwar aus Schweden herausholen kann … „Ich habe ausschließlich Abba gespielt“, sagt er. „Wenn du Zweifel hast, lege all deine Liebe auf mich. Wir haben diesen Ort geschlossen.“
Während er sich auf der zweistündigen Fahrt zum Flughafen Charles de Gaulle in den Rücksitz eines Großraumbusses quetscht und seine Augen hinter dunklen Sonnenbrillen schützt, ist es irgendwie beruhigend zu wissen, dass selbst Filmstars, die damit gesegnet sind, von wilden Katern heimgesucht werden Gesicht, das Ben Stiller dazu veranlasste, ihn in Zoolander zu besetzen, damit er ihn fragen konnte: "Hast du jemals gedacht, dass das Leben mehr ist, als wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gutauszusehen?"
Seitdem hat Skarsgård eine Antwort darauf gefunden. Er spielte als grübelnder, oben ohne Vampir in HBOs True Blood, das sieben Jahre lang bis 2014 lief, und machte ihn zu einem Pin-up und brachte ihm eine Legion von Fans ein, die sich nur näherten, um gebissen zu werden. (Das hat er nie getan. Sie beißen einen Fan…) Gleichzeitig gab ihm der Erfolg der Show die Möglichkeit, seltsame Rollen in Indie-Filmen zu spielen, die nicht auf sein Aussehen tauschten. Im Coming-of-Age-in-the-70er-Film The Diary Of A Teenage Girl war er der schnauzbärtige Kriecher, der in Melancholias traumhafter Apokalypse mit der Tochter seiner Freundin schlief Stumm wird er einen stillen Amish-Charakter spielen. „Es geht mir nicht darum, zeigen zu wollen, dass ich vielseitig bin“, erklärt er. "Es ist einfach die Aufregung, nicht zu wissen, wer ein Charakter ist, sondern ihn herauszufinden und zu finden."
Skarsgård in Die Legende von Tarzan. Foto: Allstar/WARNER BROS.
Dennoch war er diesen Sommer für The Legend Of Tarzan zurück, ein Blockbuster, der wie viele im Jahr 2016 an den Kinokassen kämpfte. Er sagt, er sei von der Suche der Figur nach einem Platz in der Welt angezogen worden und beeindruckt von der Fähigkeit des Harry-Potter-Regisseurs David Yates, einen 140-Millionen-Pfund-Film "intim" zu machen. Aber es war in gewisser Weise eine Veränderung des Maßstabs. „Ich arbeite hauptsächlich in Independent-Filmen, also war der Umfang von Tarzan definitiv anders“, sagt Skarsgård. „Ich fühlte mich jedoch nicht [von den Anforderungen an den Kinokassen] unter Druck gesetzt. Es war nicht wie: ‚Oh fuck, das ist ein großer Film.‘ Es war eine unglaubliche Erfahrung, aber es waren auch neun Monate nur Fitness, Arbeit und Bett. Ich hatte keinen Schluck Alkohol. Es war Roboter.“
Das erklärt den Reiz von War On Everyone, einem Film, in dem er sowohl nach unten geht als auch in alle Richtungen schießt. Skarsgård spielt Terry, einen permanent betrunkenen, Glen Campbell-besessenen, kompromisslos korrupten Detektiv, der sich mit dem blitzschnellen Bob zusammengetan hat, gespielt von The Martian's Michael Peña. Es ist die alte Routine des bösen Polizisten/schlechteren Polizisten, aber gespickt mit wilder Klugheit. Wo Shane Blacks The Nice Guys unbeholfene Dummköpfe waren, waren McDonaghs paar Handelswitze gespickt mit esoterischen Anspielungen auf alle, von Simone de Beauvoir bis hin zum realistischen Maler Andrew Wyeth.
Ihr kokaingetränktes Toben führt sie durch ein Albuquerque, das unerklärlicherweise von Quäker-Bankräubern und Burka-tragenden Tennisspielern bevölkert ist, während das Duo auf der Suche nach einer fehlenden Million Dollar und dem übelsten Bösewicht von allen geht: einem Mitglied der englischen Oberschicht. Es ist wild respektlos, der Ton einer Eröffnungsszene, in der das Paar versucht, einen Pantomimen niederzuschlagen (um zu sehen, ob er einen Ton von sich gibt). Ebenso macht McDonaghs Drehbuch seinem Namen alle Ehre, indem es freche Witze zu jedem Thema macht, an das Sie denken. Skarsgård, der seinen schlanken Körper gebückt neigt, genießt es.
Michael Peña und Skarsgård in Krieg gegen alle.
„Das ist so un-PC, das bin ich“, sagt Skarsgård. „Man konnte sagen, dass John sich um nichts schert, was ich in einem Drehbuch erfrischend fand. Ich hatte ein paar Komödien gelesen, aber nichts, was lustig oder intelligent genug war. Als ich dieses Drehbuch bekam und es düster und verdreht und schräg und völlig da draußen war, war ich aufgeregt.“ Und außerdem fügt er hinzu: „[John is] eine schöne Seele, die hilft, wenn man alle beleidigt.“
Er sieht sogar einige Ähnlichkeiten zwischen seinem schmutzigen Detektiv und dem König der Swinger. „Wie bei Tarzan gibt es im Charakter eine Dichotomie zwischen einem zivilisierten Mann und einem Biest. Das ist etwas, mit dem wir uns alle identifizieren können. Wir leben in einer zivilisierten Gesellschaft, aber vor 12 Stunden tanzten wir zu Abba.“
Skarsgård hat sein Leben zwischen verschiedenen Welten verbracht: Blockbuster und Indies, Schweden und die Staaten. Während seiner böhmischen Erziehung wollte er wie die Väter seiner Freunde sein, die Anzüge trugen und Saabs fuhren. Als Skarsgård 20 Jahre alt war, erlangte sein eigener Vater Stellan in Lars von Triers Breaking The Waves internationalen Ruhm, und sie traten gemeinsam für Von Trier in Melancholia auf. Als Alexander jedoch aufwuchs, war sein Vater einfach ein exzentrischer Thespian mit einer Vorliebe dafür, nackt herumzulaufen. „Er war ein seltsamer Bergman-Schauspieler. Das ist einem 12-jährigen Kind völlig egal“, sagt Skarsgård. „Er würde nackt herumlaufen oder seltsame marokkanische Roben tragen. Als Teenager sagst du nur: ‚Komm schon, Papa!‘“
Alle Augen sind auf Alexander gerichtet. Foto: Filip Van Roe /eyevine
Der erste Ruhm des jungen Skarsgård war sein eigener. Sein Auftritt im Alter von 12 Jahren im Fernsehfilm Der Hund, der lächelte, machte ihn zu einem Kinderstar, aber er merkte bald, dass er die Aufmerksamkeit hasste und hörte auf zu schauspielern. „Ich wollte unbedingt normal sein und mich einfügen“, sagt er. Er sah seine Chance auf ein Leben auf der Straße, indem er sich mit 19 zum schwedischen Militär einschrieb, was in seiner Familie „unerhört“ war. „Das war meine Art zu rebellieren“, sagt er.
Danach beschloss er, noch auf der Suche nach sich selbst, nach Großbritannien zu gehen. Aber er wich London aus, um eine authentischere britische Erfahrung zu finden, und schrieb sich an der Leeds Met ein. „Britischer geht es nicht als eine nördliche Arbeiterstadt“, sagt er. „Es gab einen Club namens Majestic, in dem Studentenabende abgehalten wurden, und es kostete ein Pfund pro Pint. Wir wohnten in Headingley, in der Nähe der Pubs am Otley Run. Uni war eine scheiß Ausrede, um dort zu sein. Ich habe britische Kultur studiert. Ich liebte es."
Mit 20 entschied er, dass er möglicherweise ein wenig voreilig mit der Schauspielerei aufgehört hatte, und gewann während seines Besuchs bei Stellan in LA seine kleine Rolle in Zoolander – bei seinem ersten Hollywood-Vorsprechen – aber es war eine falsche Morgendämmerung. Es sollte noch sieben Jahre dauern, bis er eine große Rolle bekam, und die Zeit dazwischen verbrachte er damit, zwischen Theatern und Cafés hin und her zu pendeln. Als er in der Irak-Miniserie Generation Kill von David Simon und Ed Burns gecastet wurde, war er einen Monat lang davon überzeugt, dass er entlassen werden würde. „Erst nach vier oder fünf Wochen wurde mir klar, dass sie nicht neu besetzt werden“, sagt er. "Vorher konnte ich nur daran denken, wie viel es sie kosten würde, die großen Kampfszenen nach ihrer Entlassung nachzudrehen."
Das Imposter-Syndrom ist ein weit verbreitetes Gefühl – obwohl es von einem gutaussehenden, 6 Fuß 4 Zoll großen Filmstar etwas schwer zu glauben ist. „Diese Scheiße ändert sich nicht“, versichert er mir. „Ich habe mich auf Tarzan so gefühlt. Ich war am Set und dachte: „Wann kommt der Regisseur vorbei und sagt: Alter, du kannst nach Hause gehen. Wir haben Tarzan jetzt hier.‘ Das war 10 Jahre nach Generation Kill.“
Alexander Skarsgård also: genau wie wir anderen. Lust auf Kneipentouren, unausstehlich bei Sportveranstaltungen, ständig darauf wartend, dass ihm auf die Schulter geklopft wird, die ihm sagt, dass der Jig oben ist. Das Leben ist also immer noch ziemlich gleich, wenn Sie wirklich, wirklich, wirklich lächerlich gut aussehen?
"Ich meine, verdammt, ich wache immer noch zitternd in der Fötusposition auf", sagt er. „Ich bin unglaublich dankbar für die Möglichkeiten, die ich bekomme. Sich vom Groschen eines anderen zu betrinken, wenn man Abba hört, ist brillant, aber mein Leben ist immer noch scheiße. Ich quäle mich immer noch. Was zum Teufel mache ich mit meinem Leben? Wo gehöre ich hin? Wer gibt einen Fick? Lassen Sie mich Ihnen versichern, es wird nicht besser.“
